Digesto

MENDOZA, 16 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP–CUY: 7164/16 en el que la Jefe de Unidad de Apoyo Docente de las Carreras de Diseño solicita autorización para llevar a cabo la Charla Taller denominada “Pensamiento Lateral” a cargo del Arq. Pablo Matías GUTIÉRREZ. CONSIDERANDO: Que la misma es muy valiosa puesto que aborda una temática sumamente actual para el campo del diseño en el que están trabajando alumnos, egresados y público interesado. Que la mencionada Charla se desarrolla en el marco del programa de capacitaciones 2016 del Grupo Quemaditos en su octavo año de gestión. El informe positivo de la Secretaría de Extensión. Por ello, atento a lo dispuesto por resolución N° 117/15-C.D., EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Autorizar el dictado de la Charla Taller denominada “Pensamiento Lateral” a cargo del Arq. Pablo Matías GUTIÉRREZ, que se llevó a cabo entre el ONCE (11) y DOCE (12) de abril de 2016, según detalle contenido en el Anexo Único de la presente. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 331 ecm. ANEXO ÚNICO Formato curricular (marcar con una x) CURSO CONFERENCIA X TALLER X OBRA DE TEATRO JORNADA CICLO DE DEBATE MUESTRA OTRO SEMINARIO CLASE MAGISTRAL CONCIERTO Nombre de la actividad: Pensamiento Lateral Organizadores o responsables: Dirección de Carreras, DG (FAD-UNCuyo) Federico Riveros, DG (FAD-UNCuyo) Noelia BOGADO y Estudiante Avanzada (FAD-UNCuyo) Ana Paula SÁNCHEZ Profesora a cargo de la actividad Arq. Pablo Matías GUTIÉRREZ Fecha de la actividad: COMIENZA 11 04 2016 TERMINA 12 04 2016 Horario de 09:00. Horas reloj (presenciales) 2 Horas reloj (NO presenciales) Horas cátedra (presenciales) Horas cátedra ( NO presenciales) Lugar donde se realizará la actividad: Aula Magna – Facultad de Artes y Diseño – UNCuyo Gestión del mismo a cargo de (Extensión, organizadores, etc.): Dirección de Carreras de Diseño, DG Federico Riveros, DG Noelia BOGADO y Estudiante Avanzada Ana Paula SÁNCHEZ Destinatarios: ALUMNOS DE GRADO activos X oyentes GRADUADOS activos X oyentes DOCENTES activos X oyentes PÚBLICO EN GENERAL activos X oyente OTRO (especificar) activos oyentes Cupo mínimo: MÍNIMO MÁXIMO 10. Arancel: sin arancel 11. Modalidad de la actividad: TEÓRICA PRESENCIAL TEÓRICA-PRÁCTICA X PRÁCTICA SEMI-PRESENCIAL OTRA (ESPECIFICAR) 12. Material gráfico necesario para la difusión: AFICHE PROGRAMA CATÁLOGO OTRA (ESPECIFICAR) Resol. N° 331 Anexo Único – Hoja 2 13. Recursos técnicos requeridos: Proyector multimedia y sonido 14. Certificación: asistencia. Presentar nómina de participantes (nombre completo, DNI o pasaporte) que hayan aprobado la actividad en formato papel planilla de asistencia al CORREO ELECTRÓNICO DE EXTENSIÓN: extension@fad.uncu.edu.ar 15. Evaluación de actividades de Extensión Se le solicitará a los asistentes de las actividades organizadas por la Secretaría de Extensión una encuesta. Éste será un indicador que retroalimente el proceso, a tener en cuenta para futuros proyectos. 16. Otras necesidades o consideraciones: RESOLUCIÓN N° 331 ecm.

MENDOZA, 16 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY: 8478/16 en el que el egresado Daniel Esteban MURPHY tramita la extensión del diploma de PROFESOR DE GRADO UNIVERSITARIO EN TEATRO. CONSIDERANDO: Que el citado egresado, según informe que obra a fs. 8/9 del mencionado expediente, registra la aprobación de la totalidad de las materias que integran el Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 65/05-C.S., que la hacen acreedor al título correspondiente. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Otorgar el diploma de PROFESOR DE GRADO UNIVERSITARIO EN TEATRO al egresado Daniel Esteban MURPHY (D.N.I. N° 23.032.288) nacido en la provincia del Chubut, República Argentina, el TREINTA Y UNO (31) de diciembre de 1972, en razón de haber cumplido con la totalidad de las exigencias del Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 65/05–C.S., con fecha de egreso SIETE (7) de mayo de 2014 y extender el certificado que lo acredita como tal. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 330 pg

MENDOZA, 16 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP–CUY: 7079/16 en el que la Directora de Carreras Musicales solicita autorización para llevar a cabo el curso denominado “Taller de Dirección Orquestal” bajo la conducción del Maestro Rofolfo SAGLIMBENI. CONSIDERANDO: Que la realización de este curso–taller significa una oportunidad muy significativa para estudiantes, profesores y egresados dado que quien lo dicta es el actual Director Titular de la Orquesta Sinfónica de la UNCuyo. Que además el curso es un paso adelante en la articulación entre las Carreras Musicales y las actividades de los Organismos Artísticos, dependientes de la Secretaría de Extensión de la UNCuyo. El informe positivo de la Secretaría de Extensión. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Investigación y Extensión y a lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 19 de abril de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Autorizar el dictado del curso denominado “Taller de Dirección Orquestal” bajo la conducción del Maestro Rofolfo SAGLIMBENI, que se llevará a cabo entre el VEINTIUNO (21) y VEINTIOCHO (28) de mayo de 2016, según detalle contenido en el Anexo Único de la presente. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN N° 73 ecm. ANEXO ÚNICO Formato curricular (marcar con una x) CURSO CONFERENCIA TALLER X OBRA DE TEATRO JORNADA CICLO DE DEBATE MUESTRA OTRO SEMINARIO CLASE MAGISTRAL CONCIERTO Nombre de la actividad: TALLER DE DIRECCIÓN ORQUESTAL Organizadores o responsables: ORQUESTA SINFÓNICA UNCUYO – M° RODOLFO SAGLIMBENI DIRECTOR ARTÍSTICO Profesora a cargo de la actividad ANDREA YURCIC – JOSÉ LOYERO Fecha de la actividad: COMIENZA 21 05 2016 TERMINA 28 05 2016 Horario de 09:00 a 12:30 y de 14:30 a 17:30. Horas reloj (presenciales) 15 Horas reloj (NO presenciales) Horas cátedra (presenciales) Horas cátedra ( NO presenciales) Lugar donde se realizará la actividad: NAVE UNIVERSITARIA MENDOZA Gestión del mismo a cargo de (Extensión, organizadores, etc.): SECRETARÍA DE EXTENSIÓN UNIVERSITARIA Destinatarios: ALUMNOS DE GRADO activos X oyentes X GRADUADOS activos X oyentes X DOCENTES activos X oyentes X PÚBLICO EN GENERAL activos oyente OTRO (especificar) activos oyentes Cupo mínimo: MÍNIMO 10 MÁXIMO 10 10. Arancel: sin arancel 11. Modalidad de la actividad: TEÓRICA PRESENCIAL TEÓRICA-PRÁCTICA X PRÁCTICA SEMI-PRESENCIAL OTRA (ESPECIFICAR) 12. Material gráfico necesario para la difusión: AFICHE X PROGRAMA CATÁLOGO OTRA (ESPECIFICAR) Resol. N° 73 Anexo Único – Hoja 2 13. Recursos técnicos requeridos: 14. Certificación: asistencia. Presentar nómina de participantes (nombre completo, DNI o pasaporte) que hayan aprobado la actividad en formato papel planilla de asistencia al CORREO ELECTRÓNICO DE EXTENSIÓN: extension@fad.uncu.edu.ar 15. Evaluación de actividades de Extensión Se le solicitará a los asistentes de las actividades organizadas por la Secretaría de Extensión una encuesta. Éste será un indicador que retroalimente el proceso, a tener en cuenta para futuros proyectos. 16. Otras necesidades o consideraciones: RESOLUCIÓN N° 73 ecm.

MENDOZA, 16 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-FAD: 20297/15 en el que obra la resolución N° 64/16FAD, por la que se concedió licencia con goce de haberes por razones de estudio al Prof. Leandro Marcelo PARÉS, desde el 9 al 24 de noviembre de 2015, con motivo de participar en el Programa ESCALA Docente–Convocatoria 2015, realizando actividades académicas en la Universidad Estadual Paulista de Brasil. CONSIDERANDO: Que el citado docente eleva el informe final en cumplimiento con las exigencias establecidas en la ordenanza N° 13/98-C.S. (Apartado I- inciso 1.9). Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y a lo acordado por este Cuerpo en su sesión del día 19 de abril de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Aprobar el informe presentado por el Prof. Leandro Marcelo PARÉS (Legajo 30.324), que le fuera requerido en cumplimiento de las disposiciones contenidas en la ordenanza N° 13/98-C.S. (Apartado I- inciso 1.9), con relación a la licencia con goce de haberes, por estudio, concedida por resolución N° 64/16–FAD, desde el NUEVE (9) hasta el VEINTICUATRO (24) de noviembre de 2015. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN N° 72 ecm.

MENDOZA, 16 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY: 6412/16 en el que la Dirección de Carreras Musicales solicita la designación interina del Lic. Antonio Estanislao STIRN en un cargo de Jefe de Trabajos Prácticos con dedicación semiexclusiva, para cumplir funciones extracurriculares de “Pianista acompañante de Canto y Cuerdas”, que se dictan en las mencionadas Carreras. CONSIDERANDO: Que la solicitud responde a la convocatoria realizada conforme con lo dispuesto por ordenanza N° 4/15-C.D. (Instructivo para la cobertura de cargos docentes vacantes) habiéndose elegido en el punto III: Niveles de Convocatoria, la opción 3. Que a fs. 18 Secretaría Económico–Financiera informa que cuenta con la vacante solicitada motivada en la baja por jubilación de la Prof. Liliana Ruth DIAMAND desde el 01-04 y no más allá del 31-12-16. Los informes producidos por la Secretaría Académica. Que a fs. 20 el Consejo Directivo de esta Facultad emite su dictamen en la que dispone que el Departamento de Concursos deberá realizar el control correspondiente respecto al punto VII.2 de la ordenanza N° 4/15-C.D. en el sentido de dar cumplimiento a la Convocatoria a Concurso por parte de la Dirección de Carreras Musicales. Lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016. Por ello y en ejercicio de las atribuciones conferidas en el artículo 34 inciso 4) del Estatuto Universitario, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Designar al siguiente Personal Docente Universitario: 1. Datos Personales del Docente designado Apellido y Nombres STIRN, Antonio Estanislao Documento Único 28.159.455 CUIL o CUIT 23-28159455-9 Legajo N° 31.732 El cargo de la presente designación responde al siguiente detalle: 2. Descripción del Cargo: Denominación del Cargo Jefe de Trabajos Prácticos Dedicación semiexclusiva Carácter interino Término de la designación Desde 18 de abril de 2016 Hasta 31 de diciembre de 2016 (hasta tanto se provea mediante concurso y no mas allá de la fecha mencionada) Resol. N° 71 4. Denominación de la Unidad Académica Facultad de Artes y Diseño Subdependencia Carreras Musicales Espacio Extracurricular 1) “Pianista Acompañante de Canto y Cuerdas” ARTÍCULO 2°.- El espacio extracurricular mencionado en el artículo 1° pertenece a: Códigos Descripción Disciplina 6 Humanidades Subdisciplina 4 8 Música Especialidad 9 9 “Pianista Acompañante de Canto y Cuerdas” ARTÍCULO 3°.- Imputar el presente gasto en personal a la asignación de recursos financieros de la siguiente Categoría Programática Dependencia Sub- Fuente de Sub – Participación Programa Proyecto Actividad Obra Finalidad Función o Apartado dependencia Financiamiento programa Porcentual 10 00 11 37 03 00 01 00 3 4 100.00 Total de la distribución programática 100% ARTÍCULO 4°.- Imputar el gasto que demande la presente designación según la Clasificación por Objeto del Gasto y Código de Cargos que a continuación se detalla: Clasificación Código Descripción Finalidad 3 Servicios Sociales Función 4 Educación y Cultura Jurisdicción 70 Ministerio de Cultura y Educación Cód. Presup. Univ. 811 Universidad Nacional de Cuyo Apartado 10 Facultad de Artes y Diseño Inciso 1 Gastos en Personal Partida Principal 11 Personal Permanente Partida Parcial 111 Retribución que hace al cargo Escalafón 700 Estatuto del Docente Código de Cargo 808 Jefe de Trabajos Prácticos con dedicación semiexclusiva ARTÍCULO 5°.- De acuerdo con la declaración jurada de cargos agregada a fs. 16 de las presentes actuaciones y con lo informado a fs. 17 por la Dirección de Personal de esta Unidad Académica no surge situación de incompatibilidad para acceder al cargo en el que se lo designa. ARTÍCULO 6°.- El Departamento de Concursos de la Dirección de Personal será el encargado de realizar el control del cumplimiento de lo dispuesto en la ordenanza N° 4/15-C.D. (VII.2). ARTÍCULO 7°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN N° 71 pg

MENDOZA, 16 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY: 7087/16 en el que la Dirección de Carreras Musicales solicita la designación del Lic. Gustavo Fabián ORDOÑEZ en un cargo de Profesor Titular con dedicación simple, con carácter de remplazante, para el dictado del espacio curricular “Armonía III”, que se dicta en las mencionadas Carreras. CONSIDERANDO: Que la solicitud responde a la convocatoria realizada conforme con lo dispuesto por ordenanza N° 4/15-C.D. (Instructivo para la cobertura de cargos docentes vacantes) habiéndose elegido en el punto VII: Consideraciones Generales, la opción 2. Que la vacancia de dicho pedido surge con motivo de la designación de la Mgter. María Gabriela GUEMBE en las funciones de Directora de las Carreras Musicales, quién es la titular del mencionado cargo. Que la Dirección de Personal informa que por pieza administrativa CUDAP– FAD: 24577/15 se tramita la licencia por incompatibilidad en el cargo efectivo que revista la Mgter. GUEMBE, para acceder un cargo de mayor jerarquía. Los informes producidos por la Secretaría Económico–Financiera y de Secretaría Académica. Lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016. Por ello y en ejercicio de las atribuciones conferidas en el artículo 34 inciso 4) del Estatuto Universitario, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Designar al siguiente Personal Docente Universitario: 1. Datos Personales del Docente designado Apellido y Nombres ORDOÑEZ, Gustavo Fabián Documento Único 20.114.795 CUIL o CUIT 20-20114795-7 Legajo N° 27.102 El cargo de la presente designación responde al siguiente detalle: 2. Descripción del Cargo: Denominación del Cargo Profesor Titular Dedicación simple Carácter remplazante Término de la designación Desde 1 de mayo de 2016 Hasta 31 de diciembre de 2016 (mientras dure la licencia de la Mgter. GUEMBE y no más allá de la fecha mencionada) Denominación de la Unidad Académica Facultad de Artes y Diseño Subdependencia Carreras Musicales Resol. N° 70 5. Espacio Curricular 1) “Armonía III” ARTÍCULO 2°.- El espacio curricular mencionado en el artículo 1° pertenece a: Códigos Descripción Disciplina 6 Humanidades Subdisciplina 4 8 Música Especialidad 9 9 “Armonía III” ARTÍCULO 3°.- El espacio curricular mencionado en el artículo 1° forma parte del Plan de Estudio del Títulos que a continuación se detalla: Código de Títulos Descripción de la Carrera Participación Porcentual 7389 Licenciado en Viola 6,25 % 7389 Licenciado en Violín 6,25 % 7389 Licenciado en Violoncello 6,25 % 7389 Licenciado en Contrabajo 6,25 % 7389 Licenciado en Flauta 6,25 % 7389 Licenciado en Oboe 6,25 % 7389 Licenciado en Clarinete 6,25 % 7389 Licenciado en Fagot 6,25 % 7389 Licenciado en Trompa 6,25 % 7389 Licenciado en Trompeta 6,25 % 7389 Licenciado en Trombón 6,25 % 7389 Licenciado en Percusión 6,25 % 7389 Licenciado en Saxofón 6,25 % 7389 Licenciado en Guitarra 6,25 % 7389 Licenciado en Piano 6,25 % 7389 Licenciado en Órgano 6,25 % Porcentaje total 100 % ARTÍCULO 4°.- Imputar el presente gasto en personal a la asignación de recursos financieros de la siguiente Categoría Programática Dependencia Sub- Fuente de Sub – Participación Programa Proyecto Actividad Obra Finalidad Función o Apartado dependencia Financiamiento programa Porcentual 10 00 11 37 03 00 01 00 3 4 100.00 Total de la distribución programática 100% ARTÍCULO 5°.- Imputar el gasto que demande la presente designación según la Clasificación por Objeto del Gasto y Código de Cargos que a continuación se detalla: Clasificación Código Descripción Finalidad 3 Servicios Sociales Función 4 Educación y Cultura Jurisdicción 70 Ministerio de Cultura y Educación Cód. Presup. Univ. 811 Universidad Nacional de Cuyo Apartado 10 Facultad de Artes y Diseño Inciso 1 Gastos en Personal Partida Principal 11 Personal Permanente Partida Parcial 111 Retribución que hace al cargo Escalafón 700 Estatuto del Docente Código de Cargo 810 Profesor Titular con dedicación simple Resol. N° 70 ARTÍCULO 6°.- De acuerdo con la declaración jurada de cargos agregada a fs. 15 de las presentes actuaciones y con lo informado a fs. 16 por la Dirección de Personal de esta Unidad Académica no surge situación de incompatibilidad para acceder al cargo en el que se lo designa. ARTÍCULO 7°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN N° 70 pg

MENDOZA, 16 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY: 3240/16 en el que la Dirección de Carreras de Artes Visuales solicita la designación interina de las docentes Mgter. Claudia Elisa ZOZAYA en un cargo de Profesor Titular con dedicación simple y a la Prof. Dorka Pamela FERNÁNDEZ BURDILES en un cargo de Jefe de Trabajos Prácticos con dedicación semiexclusiva, ambas para cumplir funciones en el espacio curricular “Psicología del Desarrollo”, que se dicta en el Grupo de Carreras de Facultad. CONSIDERANDO: Que la solicitud responde a la convocatoria realizada conforme con lo dispuesto por ordenanza N° 4/15-C.D. (Instructivo para la cobertura de cargos docentes vacantes) habiéndose elegido en el punto III: Niveles de Convocatoria, la opción 1. Que el cargo con destino a la designación de la Mgter. ZOZAYA surge con motivo de la baja por jubilación de la Prof. Sonia Ema MARTI y en la designación de la Prof. FERNÁNDEZ BURDILES será necesario tramitar un reajuste presupuestario transitorio para crear el cargo requerido, ambos podrán disponerse desde el 01-05 y no más allá del 31-12-16, según informe emitido por la Secretaría Económico-Financiera a fs. 17. Que la Dirección de Personal informa que por las piezas administrativas CUDAP–CUY: 7016/16 y 7018/16 se tramitan las licencias por incompatibilidad de las docentes Prof. FERNÁNDEZ BURDILES y Mgter. ZOZAYA, respectivamente. Los informes producidos por la Secretaría Académica. Que a fs. 19 la Comisión de Enseñanza de esta Facultad emitió su dictamen en la que dispone que el Departamento de Concursos deberá realizar el control correspondiente respecto al punto VII.2 de la ordenanza N° 4/15-C.D. en el sentido de dar cumplimiento a la Convocatoria a Concurso por parte de la Dirección de Carreras de Artes Visuales. Lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016. Por ello y en ejercicio de las atribuciones conferidas en el artículo 34 inciso 4) del Estatuto Universitario, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Designar al siguiente Personal Docente Universitario: 1. Datos Personales del Docente designado Apellido y Nombres ZOZAYA, Claudia Elisa Documento Único 12.663.392 CUIL o CUIT 27–12663392–6 Legajo N° 19.534 Resol. N° 69 El cargo de la presente designación responde al siguiente detalle: 2. Descripción del Cargo: Denominación del Cargo Profesor Titular Dedicación simple Carácter interino Término de la designación Desde 1 de mayo de 2016 Hasta 31 de diciembre de 2016 (hasta tanto se convoque a concurso y no más allá de la fecha mencionada) ARTÍCULO 2°.- Designar al siguiente Personal Docente Universitario: 1. Datos Personales del Docente designado Apellido y Nombres FERNÁNDEZ BURDILES, Dorka Pamela Documento Único 92.665.362 CUIL o CUIT 27–92665362–3 Legajo N° 26.864 El cargo de la presente designación responde al siguiente detalle: 2. Descripción del Cargo: Denominación del Cargo Jefe de Trabajos Prácticos Dedicación semiexclusiva Carácter interino Término de la designación Desde 1 de mayo de 2016 Hasta 31 de diciembre de 2016 (hasta tanto se convoque a concurso y no más allá de la fecha mencionada) Denominación de la Unidad Académica Facultad de Artes y Diseño Subdependencia Carreras: Artes Visuales, Música, Cerámica, Artes del Espectáculo y Diseño Espacio Curricular 1) “Psicología del Desarrollo” ARTÍCULO 3°.- El espacio curricular mencionado precedentemente pertenece a: Códigos Descripción Disciplina 5 Ciencias Sociales Subdisciplina 4 9 Psicología Especialidad 0 9 “Psicología del Desarrollo” ARTÍCULO 4°.- El espacio curricular mencionado forma parte del Plan de Estudio del Títulos que a continuación se detalla: Código de Títulos Descripción de la Carrera Participación Porcentual 6422 Profesorado de Grado Universitario en Diseño- Ciclo de Profesorado 10% 6469 Profesorado de Grado Universitario en Música- Ciclo de Profesorado 10% Profesorado de Grado Universitario en Escenografía- Ciclo de Profesorado 10% Profesorado de Grado Universitario en Cerámica Industrial- Ciclo de Profesorado 10% 6464 Profesorado de Grado Universitario en Artes Visuales 10% 6465 Profesorado de Grado Universitario en Historia del Arte 10% 6462 Profesorado de Grado Universitario de Cerámica Artística 10% 6466 Profesorado de Grado Universitario en Música 10% 6463 Profesorado de Grado Universitario en Teatro 10% 6476 Profesorado de Grado Universitario de Teorías Musicales 10% Porcentaje total 100 % Resol. N° 69 ARTÍCULO 5°.- Imputar el presente gasto en personal a la asignación de recursos financieros de la siguiente Categoría Programática: Lista de Clasificación Programática del Cargo (Imputación Presupuestaria) Fuente de Dependencia Sub– Participación Financiami Programa Subprograma Proyecto Actividad Obra Finalidad Función o Apartado dependencia Porcentual ento 10 00 11 37 03 00 01 00 3 4 30,00% 10 00 11 37 03 00 02 00 3 4 20,00% 10 00 11 37 03 00 03 00 3 4 20,00% 10 00 11 37 03 00 04 00 3 4 10,00% 10 00 11 37 03 00 05 00 3 4 20,00% Total de la distribución programática 100% ARTÍCULO 6°.- Imputar el gasto que demande la presente designación según la Clasificación por Objeto del Gasto y Código de Cargos que a continuación se detalla: Clasificación Código Descripción Finalidad 3 Servicios Sociales Función 4 Educación y Cultura Jurisdicción 70 Ministerio de Cultura y Educación Cód. Presup. Univ. 811 Universidad Nacional de Cuyo Apartado 10 Facultad de Artes y Diseño Inciso 1 Gastos en Personal Partida Principal 11 Personal Permanente Partida Parcial 111 Retribución que hace al cargo Escalafón 700 Estatuto del Docente Código de Cargo 810 Profesor Titular con dedicación simple Código de Cargo 808 Jefe de Trabajos Prácticos con dedicación semiexclusiva ARTÍCULO 7°.- De acuerdo con las declaraciones juradas de cargos agregadas a fs. 13 y 15 de las presentes actuaciones y con lo informado a fs. 14 y 16 por la Dirección de Personal de esta Unidad Académica no surgen situación de incompatibilidad para acceder a los cargos en los que se las designan. ARTÍCULO 8°.- El Departamento de Concursos de la Dirección de Personal será el encargado de realizar el control del cumplimiento de lo dispuesto en la ordenanza N° 4/15-C.D. (VII.2). ARTÍCULO 9°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN N° 69 pg

MENDOZA, 13 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-FAD: 24344/15 en el que el alumno Francisco Martín CRISTÓBAL solicita que se otorgue equivalencia en los espacios curriculares “Práctica Orquesta o Banda I, II, III y IV” perteneciente a la carrera de Licenciatura en Clarinete. CONSIDERANDO: Que el alumno ha realizado en varias ocasiones la práctica orquestal en la Orquesta Sinfónica Patagónica de la Universidad Nacional de Río Negro. La opinión favorable del Profesor Titular de los espacios curriculares involucrados y el informe de Secretaría Académica. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Otorgar al alumno Francisco Martín CRISTÓBAL (Registro N° 23.678) equivalencias en los espacios curriculares “Práctica Orquesta o Banda I, II, III y IV” perteneciente a la carrera de Licenciatura en Clarinete. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 329 ecm.

MENDOZA, 13 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY: 8140/16 en el que el alumno Octavio Josué GALDEANO PORTALES solicita que se otorgue equivalencia en los espacios curriculares “Matemática” y “Física” pertenecientes a la carrera Diseño Industrial, Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 4/06–C.S. CONSIDERANDO: Que el alumno cursó y aprobó 14 asignaturas en la carrera de Ingeniería Civil de la Universidad Tecnológica Nacional Facultad Regional Mendoza. La opinión de los Profesores Titulares de los espacios curriculares involucrados y el informe de Secretaría Académica. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Otorgar equivalencia al alumno Octavio Josué GALDEANO PORTALES (Registro N° 25.864) en el espacio curricular “Matemática” perteneciente a la carrera de Diseño Industrial, Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 4/06–C.S. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 328 ecm.

MENDOZA, 13 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY: 6832/16 en el que la alumna Lucía Ángela PUPPO BRYANT solicita que se otorgue equivalencia al espacio curricular “Geometría Descriptiva I” perteneciente a la carrera Diseño Gráfico, Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 2/06–C.S. CONSIDERANDO: Que la alumna PUPPO BRYANT cursó y aprobó la asignatura “Sistemas de Representación” en la carrera de Licenciatura en Historia del Arte de esta Unidad Académica, cuyo contenido de la misma es equivalente al espacio curricular que se menciona en el VISTO. El informe de Secretaría Académica. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Otorgar equivalencia a la alumna Lucía Ángela PUPPO BRYANT (Registro N° en trámite) en el espacio curricular “Geometría Descriptiva I” perteneciente a la carrera de Diseño Gráfico, Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 2/06–C.S. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 327 pg

MENDOZA, 13 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP–CUY Nº 8214/16 caratulado: “Mgter. Mónica Pacheco – Directora Coro de AMICANA y Miembro del equipo organizativo de dicho evento – Solicitud de adhesión de la FAD al evento “Vientos del Sur y del Norte en tiempos de Independencia” organizado por AMICANA. D/01 hasta 09-7-16. Dicho evento se realizará en diferentes espacios de la Ciudad de Mza.” CONSIDERANDO: Que dicha propuesta se desarrollará entre el 1 y el 9 de julio del presente, en diferentes espacios de la Ciudad y cuenta con el auspicio de la Embajada de Estados Unidos en Argentina en el marco del Bicentenario de las Independencias. Que, mediante NOTA CUDAP-CUY Nº 13859 se solicita el aval institucional para la conferencia que brindará, en el marco de dicho evento, la Prof. Silvia A. BENCHIMOL que versará sobre Arte Argentino y Norteamericano, denominada: “Análisis de una muestra de expresión de ARTE CONTEMPORÁNEO en Argentina y en los Estados Unidos”. Que dentro de las actividades propuestas se realizarán, entre otras, un Concierto Apertura, conferencias, Charla Cine Debate y una Feria de Culturas en torno a las independencias y la adhesión solicitada le brindaría prestigio al mencionado evento. La opinión favorable de la Secretaría de Extensión. Lo aconsejado por la Comisión de Investigación y Extensión y lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016. Por ello y atento a lo dispuesto por la ordenanza Nº 2/15-C.D., EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Otorgar Aval Institucional de esta Unidad Académica a la Conferencia denominada: “Análisis de una muestra de expresión de ARTE CONTEMPORÁNEO en Argentina y en los Estados Unidos” que estará a cargo de la Prof. Silvia A. BENCHIMOL en el marco del evento “Vientos del Sur y del Norte en tiempos de Independencia” organizado por AMICANA y que se desarrollará entre el UNO (1) y el NUEVE (9) de julio del presente año, en diferentes espacios de nuestra Ciudad. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN Nº 68 lo

MENDOZA, 13 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY Nº 7168/16 en el que la Dirección de Carreras Musicales eleva las bases para la Selección de Alumnos para actuar con la Orquesta Sinfónica de la UNCuyo. CONSIDERANDO: Que la resolución Nº 415/84-FA establece que anualmente se llamará a inscripción a los fines de seleccionar alumnos para que actúen como solistas con la Orquesta Sinfónica, con el objetivo de estimular a quienes se destaquen especialmente por su interpretación musical. La propuesta de bases y la conformación del Jurado formulada oportunamente por la Dirección de Carreras Musicales, en la que especifica que la integración del mismo se determinará en función de los inscriptos, para evitar que sean los profesores de los mismos concursantes quienes lo integren. Que la Comisión de Investigación y Extensión sugiere que en las bases de selección, en primer lugar se ajusten las categorías de 20 y de 35 años, con la incorporación del Ciclo Preparatorio y en segundo lugar se soliciten las autorizaciones de acuerdo con las leyes de minoridad. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Investigación y Extensión y a lo acordado por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1º.- Autorizar la convocatoria a Selección de alumnos para actuar como solistas con la Orquesta Sinfónica, cuya prueba se llevará a cabo bajo las siguientes condiciones: Inscripción: 1. Podrán inscribirse los alumnos regulares de las carreras de Licenciaturas en: Piano, Órgano, Guitarra, Arpa, Violín, Viola, Violoncello, Contrabajo, Flauta, Oboe, Clarinete, Fagot, Saxofón, Trompeta, Trombón, Trompa, Tuba, Percusión y Canto y alumnos del Ciclo Preparatorio de esas especialidades. Excepcionalmente se podrán presentar también alumnos regulares de la Licenciatura en Música Popular, a consideración de la Dirección de Carreras Musicales y la Comisión de la OSUNCuyo. 2. La inscripción deberá ser avalada por el profesor a cargo del alumno. En caso de ser menor de 18 años el postulante deberá presentar autorización de padre, madre o tutor. 3. No podrán inscribirse alumnos que hayan sido seleccionados para actuar en la Temporada Juvenil del año anterior. 4. Cada postulante se notificará de las bases al momento de la inscripción. Resol.nº 67 5. Inscripción: se realizará del SEIS (6) al DIEZ (10) de junio de 2016, en Secretaría de Carreras Musicales, en horario de 09:00 a 13:00 y de 15:00 a 19:00. Audición: del TRECE (13) al DIECISEIS (16) de junio de 2016 (a definir) Concierto: OCHO (8) o NUEVE (9) de julio y CINCO (5) de agosto de 2016. Repertorio y material orquestal: 6. Sólo se permite la presentación de UNA (1) obra para concursar. 7. Los alumnos participantes no podrán concursar con obras de su propia autoría. 8. Las obras deben ser originales para el instrumento propuesto, por lo tanto no se aceptarán arreglos. Categorías y selección 9. Existirán DOS (2) Categorías estableciéndose un límite de edad: Categoría A) hasta los VEINTE (20) años de edad al 31/12/15. Incluye alumnos del Ciclo Preparatorio. Categoría B) desde VEINTIUN (21) años hasta los TREINTA Y CINCO (35) años de edad al 31/12/15. 10.El jurado podrá seleccionar como máximo hasta DOS (2) participantes de cada categoría. En caso de quedar vacante un lugar en una de dichas categorías, excepcionalmente el jurado podrá proponer la selección de un postulante más de la otra categoría, siempre que tenga el nivel adecuado al concurso y sin que esto signifique un aumento de la cantidad de alumnos por categoría, estipulado en estas bases. 11.Además de los alumnos seleccionados el Jurado podrá recomendar a la Comisión Artística de la Orquesta Sinfónica hasta CUATRO (4) participantes como máximo, para la realización de un concierto estímulo, cuya concreción quedará supeditada a la disponibilidad en la programación de la Orquesta Sinfónica. 12.Los seleccionados sólo tendrán derecho a UNA (1) actuación en la Temporada Juvenil de la Orquesta Sinfónica. 13.Cada concursante interpretará la obra completa y bajo ningún concepto será interrumpido durante la ejecución. 14.Los guitarristas que participen deberán utilizar amplificación del mismo modo que deben hacerlo –en caso de ser seleccionados– al momento de actuar junto a la Orquesta. Jurado 15.El jurado deberá de todas formas estar compuesto por los SIETE (7) Miembros correspondientes, CUATRO (4) representantes por la Orquesta Sinfónica y TRES (3) representantes por las Carreras Musicales. Si al momento de iniciarse la prueba no está regularmente conformado, se deberá posponer el concurso. 16.Ningún miembro del Jurado podrá tener vinculación docente ni grado de parentesco directo con los alumnos concursantes. 17.Todos los miembros del Jurado deberán escuchar a la totalidad de los concursantes. Si, por razones de fuerza mayor, un jurado debe ausentarse de la prueba, no podrá participar de la votación, ni ser relevado por un suplente durante el desarrollo del concurso. 18. El jurado estará integrado por: Resol.nº 67 ORQUESTA SINFÓNICA DE CUYO TITULARES: Rodolfo SAGLIMBENI Director Titular OSUNCuyo Director Artístico Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas Arkadi GOLOGORSKI Concertino OSUNCuyo Profesor cátedra de Violín FADUNCuyo Samira MUSRI 1er. Flauta Solista OSUNCuyo Docente Cátedra de Música de Cámara FAD-UNCuyo Sebastián BENENATI 1er. Clarinete Solista OSUNCuyo Docente Bachillerato Artístico Musical SUPLENTES: Teimouraz KEBADZE 1er. Viola Solista UNCuyo Viola de Fila Orquesta Filarmónica de Mendoza Graciela MILANA Arpa Solista e integrante Comisión Artística OSUNCuyo CARRERAS MUSICALES – FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO De acuerdo al item 16, el Jurado se definirá al momento del cierre de la inscripción. Dictamen 19. El dictamen del Jurado será inapelable y deberá comunicarse en un plazo de VEINTICUATRO (24) horas. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN Nº 67 lo

UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL MENDOZA, '1 3 M Y A 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY 8 7 3 4 / 1 6 en el que la Secretaría de Posgrado eleva para su aprobación las modificaciones realizadas al Plan de Estudio de la carrera: Maestría en Arte Latinoamericano dada la necesidad de renovar su acreditación ante la Comisión Nacional de Evaluación y Acreditación Universitaria (CONEAU). CONSIDERANDO: Que el mismo ha sido actualizado en sus contenidos y objetivos, en un trabajo conjunto e n t r e la Dirección de la Maestría y la Secretaría de Posgrado. Que las modificaciones realizadas al antiguo plan obedecen a: 1 ) objetiyos y contenidos en relación a los avances actuales en las artes, el diseño y las ciencias humanas; 2 ) - las tendencias a la ínter y transdisciplinariedad que producen aportes e interconexiones transversales entre contenidos q u e antes permanecían enmarcados en la "especificidad disciplinar" y 3 ) se ha dado una mayor intensidad horaria a la formación metodológica orientada a las artes y el diseño. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Interpretación y Reglamento y a lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO ORDENA: ARTÍCULO 1°.- Modificar y actualizar el Plan de Estudio de la carrera de posgrado Maestría en Arte Latinoamericano ante la necesidad de renovar su acreditación ante la Comisión Nacional de Evaluación y Acreditación Universitaria (CONEAU), las q u e figuran como Anexo Único de la presente. ARTÍCULO 2°.- Solicitar al Consejo Superior la ratificación de la presente. ARTÍCULO 3°.- Comuniqúese e insértese en el libro de ordenanzas del Consejo Directivo. UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL A N E X O ÚNICO CARRERA. MAESTRÍA EN A R T E L A T I N O A M E R I C A N O UNIDAD ACADÉMICA: F a c u l t a d d e A r t e s y Diseño, U n i v e r s i d a d N a c i o n a l d e C u y o FUNDAMENTACIÓN Y CARACTERIZACIÓN D E L P R O Y E C T O E D U C A T I V O : Relevancia y pertinencia social de los resultados El arte latinoamericano es objeto de una producción teórica, histórica y crítica de primer orden en el escenario internacional.^' El paradójico proceso de globalización de capitales y bienes simbólicos abre nuevas oportunidades para la producción artística latinoamericana, sin embargo, se continúa con los antiguos criterios de legitimación y hegemonía de los centros tradicionales. Revertir este proceso unidireccional requiere del desarrollo de estrategias de articulación horizontal. Esto supone toda una serie de acciones como el fortalecimiento de las infraestructuras artísticas de nuestros países: desde la revitaiización de los museos hasta el desarrollo de políticas culturales que promuevan la inversión, especialmente en capacitación de recursos humanos, para la implementación de proyectos artísticos, en el país y en la región. El programa de maestría intenta aportar a este proceso ya que las ofertas actuales de universidades nacionales, y de los países circunvecinos, no poseen un perfil específico y al mismo tiempo suficientemente abarcativo, que pueda f o r m a r investigadores, creadores y recursos humanos capacitados para valorar, comprender, preservar, producir, exponer, crear y recrear en este relevante campo de nuestro m u n d o cultural. El desarrollo de estudios especializados crítico-valorativos, los problemas que surgen del t r a t a m i e n t o científico y académico de la historia, la teoría y la praxis de las diversas actividades artísticas, la proyección, diseño, producción, la gestión y la administración del patrimonio artístico requieren de una formación de alta complejidad científica. A ello se suma la necesidad de abordar los alcances y transformaciones en las condiciones de trabajo a partir del desarrollo de las nuevas tecnologías de la información y la comunicación. La enseñanza y formación universitaria en artes, investigadores y hacedores, como se ha señalado en numerosas oportunidades, no ha sido aún acompañada con el necesario desarrollo de la teoría, de la historía, la historia social y de la investigación artística, entendida ésta como un espacio de reflexión, producción y comunicación de conocimientos. El resultado de este estado de cosas es que todavía es escasa la producción escrita sobre los procesos artísticos y culturales latinoamerícanos, los archivos y centros de documentación aún no están en suficiente desarrollo; el deteríoro, cuando no la pérdida, de valiosos testimonios del patrímonio cultural tangible e intangible, señala la necesidad de profundizar la formación en rubros como la curatoría, la crítica especializada, la museología y la gestión cultural en sus diversos aspectos. Si bien han aparecido recientemente ofertas universitarías de calidad, no son suficientes en nuestro país para abarcar la complejidad y diversidad del legado del arte. Los prímeros historíadores fueron en su mayoría europeos, aportaron valiosos invéntanos del patrimonio artístico con descrípciones sistemáticas del mismo, desde el 'Entre los centros más destacados se encuentran el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA), Centro de Estudios Latinoamericanos, Universidad de Elchstatt Institute for the Study of the Americas (ISA), Universidad de Londres; Posgrado Centroamericano de Historia de la Universidad de Costa Rica; Center for Latín American Studies, Universidad de Maryiand - College Park; Universidad Central de Venezuela, Universidad Nacional de Colombia, Centro de Investigaciones Latinoamericanas, Universidad de Poitiers: Escuela de Estudios Hispanoamericanos, Consejo Superior de Investigaciones Científicas (Sevilla, España). Instituto de Investigaciones Dr. José María Luis Mora, México, Programa de Posgrado en Estudios Latinoamericanos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), Instituto Universitario de Pesquisas do Rio de Janeiro (lUPERJ) , Laboratorio de Políticas Públicas, Universidade Estadual do Rio de Janeiro (UERJ) Ord. N° UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 2 enfoque formalista, construyeron un relato maestro (modelo) que no ha sido suficientemente puesto en crisis. Entre estos pioneros hubo algunos americanos compenetrados de esta misma perspectiva teórica, a la que agregaron la revalorización del pasado colonial e indígena, como parte de ideologías nacionalistas y de "climas intelectuales" que aspiraban a revelar el ser y la identidad nacional, en las tareas de construcción de lo nacional a fines del siglo XIX y buena parte del XX. La mera traslación de enfoques teóricos y metodológicos, con sus criterios de periodización, producto de los problemas surgidos de los ámbitos artísticos europeos, si bien sirvió para ordenar provisionalmente el complejo panorama del arte latinoamericano, no resultó intelectualmente fértil ni suficientemente comprensivo. Entre los numerosos problemas de esta actitud podemos señalar la perdida de una comprensión de los fenómenos específicos de las tradiciones locales, regionales, nacionales y latinoamericanas. Se recurrió entonces a conceptos defectivos para explicar las diferencias, el "provincianismo" o el "mestizaje", entre los más recurrentes, que se constituyeron en verdaderos "prejuicios" para entender la dinámica de las poéticas y prácticas del arte latinoamericano, frente a la "regularidad y e j e m p l a r i d a d " de los relatos de m o v i m i e n t o s y escuelas europeas. Sin embargo, las diferencias observables entre el viejo y el nuevo mundo no agotaron las explicaciones posibles del arte americano; mucho menos la producción, interpretación y crítica, en profundidad, de sus aspectos simbólicos y culturales contemporáneos. Con los aportes de la antropología y la sociología, algunos historiadores del arte latinoamericano han recurrido a los conceptos de "coexistencia" o "simultaneidad de multiplicidades culturales" de distintos orígenes no sólo geográficos sino también temporales. Por otra parte, el desarrollo mundial de las comunicaciones ha trastocado las nociones de t i e m p o y lugar; la movilidad también mundial de los artistas y obras, conlleva desplazamientos de historiadores, críticos, curadores, siguiendo el ritmo de la agenda internacional de las numerosas instituciones abiertas al arte latinoamericano durante las recientes décadas, tanto en la región como en Europa, Norteamérica, Asia.^ La geolocalizacion del arte contemporáneo adquiere así una complejidad inédita, cuyos alcances y sentidos abren nuevas posibilidades y perspectivas de indagación, visibilizando dimensiones en transformación del conocimiento y producción artística. El acceso a los planos del significado de los estudios artísticos implicó desplazarse, desde la dimensión historiográfica perceptiva y f o r m a l , hacia una búsqueda de sentido en la obra de arte que, sin perder su especificidad, estuviera vinculada con su contexto histórico-social, sus diversas tradiciones, inscripciones y cambios. Las líneas actuales de indagación tratan de bucear en la génesis de valores, significados, actitudes, conductas y configuraciones artísticas, partiendo de la obra concreta inscripta en sus coordenadas histórico-materiales singulares y situación en la configuración compleja de interrelaciones con otros órdenes de la praxis social y cultural. La experiencia estética como un ámbito de la experiencia social, supone la incorporación de nuevos abordajes. El desarrollo de una segunda generación de teorías y metodologías, la construcción de nuevas historiografías, suponen la renovación de la ^mirada sobre la producción actual de la ciencia y del arte, del conocimiento científico ^ En la reglón se destacan -entre otras- las bienales de San Pablo, Cuenca, Guayaquil, La Habana, del Fin del mundo (Tierra del Fuego), Arte Ba, Bienal Internacional de Santa Cruz; Dokumenta, Arco, bienal de Venada en Europa; Art Basei edición Miami (desde 2002), numerosas colecciones y muestras temporales de arte latinoamericano en museos públicos y universitarios en Norteamérica y Europa. Desde 1960 se lian multiplicado los Institutos y centros dedicados a los estudios de la cultura, arte y literatura latinoamericana en prestigiosas universidades de los hemisferios norte y sur. Ord. N° UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 3 sobre las relaciones de la experiencia estética y la producción artística, para concentrarse sobre los problemas teóricos surgidos de la lectura y modos de circulación de los bienes culturales. En el marco de la complejidad de la cultura latinoamericana contemporánea, adquiere relevancia f u n d a m e n t a l identificar los principios de selección y resemantización que caracterizarían una recepción activa de ideas e imágenes. La densidad del fenómeno de reconfiguraciones múltiples de las identidades e imaginarios, en interacción en y desde la comunicación y la tecnología globalizadas, requiere innovar los planteamientos metodológicos y de interpretación adecuada a la elaboración de conocimiento científico. Por otra parte, el creciente interés por lo local, la puesta en discusión de las tradiciones nacionales ( y de la modernidad) j u n t o a la emergencia de nuevos imaginarios y prácticas artísticas hace necesario una formación más especializada j u n t o a una apertura intelectual y sensible a la interpretación de lo nuevo en el cruce de otro punto de vista del pasado, incorporando herramientas de la ciencia e historiografía contemporáneas aplicadas a los nuevos campos de profesionalización del arte abiertos en estas nuevas coyunturas. Precisamente, uno de los propósitos de la Maestría es poner en relación el arte latinoamericano con las innovaciones teóricas y metodológicas, de las que venimos haciendo referencia. La Maestría se orienta, por una parte, a lograr una comprensión de los fenómenos del arte latinoamericano contemporáneo, en sus especificidades, diferencias y contradictorios vínculos con el panorama artístico global. Por otra parte, se intenta incorporar en la formación de especialistas herramientas y enfoques actuales, que atraviesen varias disciplinas, con el fin de producir conocimiento científico q u e permita la expansión de nuestras fronteras culturales y artísticas. En coherencia con lo expresado, se visualiza como necesario -y deseable- que el Magister en Arte Latinoamericano, logre un conocimiento profundo e interrelacionado de la historia de las ideas, la teoría de la comunicación artística, la historia social, la crítica, la museología, el mercado artístico, la metodología de investigación en las ciencias humanas, sociales, así como la metodología y práctica de la investigación artística; todo ello con el objeto de alcanzar una perspectiva integradora y vinculante de la teoría y la praxis artísticas aplicada al entorno de trabajo. Se trata de dotar entonces al artista, al historiador y al crítico de arte, al científico social o al estudioso de humanidades interesados en el hecho artístico, de una serie de conocimientos teóricos y de prácticas de investigación en campos que puedan ser de ^ interés específico de cada aspirante y que, además, sirvan para brindarle una visión o amplia de la complejidad del mundo del arte latinoamericano. El maestrando, con la '5^"' guía de la Comisión Académica Asesora de Maestría y de su Director de Tesis, deberá seguir seminarios directamente vinculados con el área del saber de la cual proviene como, al mismo t i e m p o , realizar seminarios en otras áreas; estará capacitado para abordar el arte latinoamericano desde distintas perspectivas, teniendo cuenta tanto el desarrollo histórico, como los puntos de vistas de las propuestas actuales. Por último, j%deberá capacitarse en la ideación y transferencia de propuestas nuevas, en la <^roducción de conocimiento científico y artístico, su publicación y difusión en ámbitos ^específicos de aplicación. Por otra parte, la Maestría intenta subsanar la ausencia, en el país y países circunvecinos, de ofertas de estudios especializados y multidisciplinares que abarquen la problemática en su complejidad teórica, sin perder de vista la especificidad de las distintas disciplinas artísticas. Ord. N° UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Unico - Hoja 4 En síntesis, la Facultad de Artes y Diseño propone esta Maestría con el fin de continuar con el desarrollo de la investigación artística, impulsar y desarrollar proyectos multidisciplinares, interdisciplinares, y la formación de excelencia de recursos humanos en investigación, creación, docencia y extensión, cuyo desarrollo, desde sus contextos locales renueven la teoría, la historia, la investigación y las prácticas del arte. A p o r t e a la c o m u n i d a d u n i v e r s i t a r i a y a la c o m u n i d a d e n g e n e r a l Hasta los años '30 - ' 4 0 , los estudios de arte en la República Argentina se desarrollaron por lo general fuera de los ámbitos universitarios. A partir de 1950, varias instituciones académicas nacionales del nivel superior -las universidades de Córdoba, La Plata, C u y o ( 1 9 3 9 ) , Tucumán- comenzaron a incorporar a sus actividades de grado la práctica, la historia y la teoría de las artes, desde la pintura y la escultura hasta la música, el teatro y el cine, dando lugar así al desarrollo de escuelas y de facultades de artes, en 2 0 1 1 la Universidad Nacional de las Artes ( e x lUNA), que alcanzaron m u y pronto un sólido prestigio en los ámbitos nacional y sudamericano. Este m o v i m i e n t o t u v o su principal fuente de inspiración en modelos anglo-sajones y norteamericanos, pero hasta nuestros días no ha explorado ni desplegado aún sus posibilidades totales en el campo de la formación de posgrado, a pesar de que los mencionados modelos exhibían experiencias interesantes y creativas en la organización de maestrías y doctorados artísticos. Claro está, los posgrados implican la incorporación de una variable f u n d a m e n t a l , la investigación y la reflexión epistemológico-filosófica, emparentadas ambas con los fundamentos de las ciencias estrictas, una variable que todavía en el presente y en nuestros medios académicos cuesta asociar al ejercicio de las artes. Sin embargo, no sólo la nueva creatividad estética de los países europeos y de los EE.UU. está allí para probar la fertilidad de una formación artística de posgrado, sino que el estado mismo del actual proceso cultural latinoamericano impone una aproximación de las artes a los planteos metodológicos y epistémicos contemporáneos. Por otra parte, la situación peculiar de la praxis y de las teorías estéticas en Latinoamérica acrecienta esa necesidad de la convergencia de los estudios artísticos con la formación superior de cuarto nivel, por cuanto los países del subcontinente se encuentran empeñados en una comprensión profunda, dialógica y racional de sus identidades culturales, con el objeto de otorgar bases y raíces firmes a sus instituciones democráticas y, al mismo t i e m p o , con el propósito de consolidar los perfiles que definen sus modos peculiares de existencia. El punto es particularmente i m p o r t a n t e a la hora de una globalización económica y mediática q u e pone en riesgo la pluralidad de tantas experiencias culturales sin las cuales la humanidad vería disminuida su riqueza espiritual, su capacidad de creación y el ejercicio de esas libertades fundamentales sobre las que los hombres asentamos la realización de nuestros valores más altos. Sucede entonces que el papel del arte en ese trabajo de investigación global de nuestra cultura y de nuestro pensamiento cobra una <j©\jtcentralidad nueva, una importancia concreta y simbólica q u e nos obliga a plantear el ^ abordaje filosófico y científico, sistemático e integrado, de todas las actividades artísticas. El porvenir de las generaciones futuras depende, en gran medida, de nuestra habilidad para adquirir hic e t nunc una conciencia lúcida sobre las posibilidades de despliegue y de cambio enaltecedores de nuestra realidad socio-cultural. En este sentido nuestro posgrado. Maestría de Arte Latinoamericano ayuda a cumplir buena parte de estos fines. Ord. N" 3 UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 5 CARACTERIZACIÓN Y P E R F I L D E L E G R E S A D O El egresado de la Maestría en Arte Latinoamericano contará con las herramientas necesarias para apreciar, comprender y evaluar, la producción artística de nuestro mundo cultural. Podrá participar activamente en el diseño, gestión y concreción de proyectos artísticos, como así también en la investigación de los problemas que atañen a las distintas facetas de la producción, circulación y apropiación de los bienes artísticos. En síntesis, estará capacitado para abordar la problemática del arte latinoamericano desde distintos roles, teniendo en cuenta t a n t o el desarrollo histórico como los puntos de vista de las propuestas actuales y podrá incorporarla en el abordaje de proyectos personales o grupales. El egresado podrá cumplir distintas tareas en los centros de investigación y creación artística del más alto nivel como, por ejemplo: investigador, crítico, asesor en legislación, etc. Aportar al m e j o r a m i e n t o de enseñanza y de la investigación en las unidades académicas en las que se desempeñe. Proyectar, diseñar y ejecutar programas relativos al arte latinoamericano y su práctica en institutos, fundaciones, museos, galerías, instituciones de formación artísticas entre otros, en donde se requieran t a n t o un profundo conocimiento del arte como de la gestión cultural. OBJETIVOS GENERALES! a. Obtener herramientas teóricas y metodológicas para la comprensión y valoración del arte latinoamericano. b. Reconocer y valorar la relación entre la creación artística y la construcción del pensamiento latinoamericano. c. Avanzar en el conocimiento de los abordajes proyectuales y prácticos de la actividad artística. O B J E T I V O S ESPECÍFICOS: a. Planificar y desarrollar investigaciones en y sobre artes. b. Desarrollar métodos y estudios de la circulación de los bienes artísticos y culturales. c. Formar y participar en equipos interdisciplinarios para el diseño de proyectos artísticos. d. Participar activamente en la creación, rescate y protección del patrimonio I*. artístico latinoamericano ^^o e. Aportar a la preservación del patrimonio cultural en el sentido más amplio, ^ incentivando la formación de colecciones de documentos inéditos textuales, sonoros, iconográficos, fotográficos, fílmicos y la creación de reservónos sistemáticos, analógicos y digitales, especializados en artes y diseño. REQUERIMIENTOS CURRICULARES Y CONTENIDOS FORMATIVOS DEL PROYECTO: TÍTULO A O T O R G A R : o'^JMaQ'ster e n A r t e L a t i n o a m e r i c a n o (Artes Visuales, Música, Teatro, Diseño) TÍTULO D E G R A D O O R E Q U E R I M I E N T O S F O R M A T I V O S Q U E DEBERÁN P O S E E R LOS POSTULANTES: a. Graduados de universidades públicas o privadas e n : Artes Visuales, Música, Cerámica, Teatro, Historia del Arte, Cine, Historia, Arquitectura, Diseño, Filosofía, Letras, Sociología, Comunicación Social y otras disciplinas afines. Ord. N° UNCUYO fad FACULTAD DE > 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECURACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 6 b. Graduados de universidades extranjeras con título equivalente a los otorgados por las universidades nacionales en las carreras mencionadas en el inciso ( a ) . c. Egresados de carreras artísticas superiores no universitarias o podrán postularse e ingresar si cumplen con los requisitos que la Comisión Académico Asesor de la maestría d e t e r m i n e en cada caso en particular. d. Profesores efectivos de universidades nacionales que hayan obtenido sus cargos por concurso en el campo de las artes, e. Hacedores con trayectoria relevante que no posean titulación universitaria. f. Respecto del artículo 39 bis de la ley: los requisitos son los establecidos por el plan de estudios y el reglamento de carrera ( q u e son exigidos a todos los postulantes, salvo el requerimiento de poseer un título de grado de una carrera de cuatro o más años de duración). En cuanto a los instrumentos para evaluar si el candidato reúne los requisitos exigidos: el candidato, para ser admitido, debe superar tres instancias de evaluación, a saber: valoración exhaustiva de todos sus antecedentes académicos y/o profesionales, redacción de un ensayo sobre un t e m a elegido por la Comisión Evaluadora, según pautas que se establecerán o p o r t u n a m e n t e , q u e será presentado por escrito antes de la realización del coloquio y defendido oralmente en el transcurso del mismo y realización de un coloquio ante la misma Comisión Evaluadora, donde el candidato explícitara los motivos por los que solicita admisión en la carrera de posgrado, y establecerá un intercambio con los evaluadores, orientado a i n f o r m a r sobre aspectos de su trayectoria en docencia, investigación, producción, su desempeño profesional y sus proyectos e intereses vinculados con la carrera. Finalmente, la instancia del coloquio contempla la exposición oral por parte del candidato, sobre las principales tesis sostenidas en el ensayo escrito. Durante el coloquio o a su término la Comisión Evaluadora podrá realizar preguntas o solicitar ampliación de la información suministrada. A partir de estas tres instancias, la Comisión Evaluadora procederá a realizar una evaluación integral, que puede ser conceptual (aprobado o desaprobado). La misma es establecida mediante mayoría simple. En cuanto a las características e integración de la Comisión Evaluadora, es una Comisión Ad Hoc integrada p o r dos representantes de la Comisión Académica Asesora de la carrera de posgrado a la que se postula el aspirante (designados a sugerencia de sus pares), el Director/a de la carrera y el/la Secretario/a de Posgrado de la Facultad. R E Q U E R I M I E N T O S D E I N G R E S O Y C U R S O S D E NIVELACIÓN • (a ) y ( b ) . Ingreso directo de los graduados comprendidos en estos ítems. • D c D . El Comité Académico Asesor determinará el ingreso de estos postulantes en función de los antecedentes y aconsejando los cursos propedéuticos que considere pertinentes. • D d y e D . El Comité Académico Asesor determinará el ingreso de estos postulantes en función de los antecedentes y/o la acreditación de méritos equivalentes. Todos los aspirantes deberán acreditar su capacidad de lectocomprensión de textos académicos en una lengua extranjera: inglés, francés, italiano, alemán o portugués. El aspirante extranjero deberá acreditar, además, dominio de lengua española Ord. N° UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 7 • El postulante podrá solicitar créditos por actividades realizadas previamente, siempre que las mismas hayan sido concluidas dentro de los CINCO ( 5 ) años anteriores a la fecha de la solicitud. DURACIÓN Y P E R I O D I C I D A D D E L A C A R R E R A : - DOS ( 2 ) años, más elaboración de tesis de maestría. (Maestría continua. CINCO ( 5 ) cohortes de desarrollo) PLAN DE E S T U D I O Y E S T R U C T U R A C U R R I C U L A R La maestría está estructurada en TRECE ( 1 3 ) seminarios. De estos, DOCE ( 1 2 ) son comunes para todos los maestrandos y UNO ( 1 ) podrá ser elegido en función de los intereses artísticos de los maestrandos. El diseño comprende tres grandes áreas: de formación general; de formación metodológica y de trayecto específico. El área de formación general es complemento de la formación de base, el área metodológica posibilita el desarrollo profesional de marcos teóricos de estudio y metodologías de investigación aplicada a las artes, y el área de trayecto específico permite la vinculación de teoría aplicada en prácticas y viceversa. El Plan de Estudio tendrá una duración total de SETECIENTOS CINCUENTA ( 7 5 0 ) horas, de las cuales QUINIENTAS OCHENTA Y CINCO ( 5 8 5 ) son horas presenciales y CIENTO SESENTA Y CINCO ( 1 6 5 ) horas destinadas a tesis. Los cursos son teóricos, teóricos prácticos y/o modalidad taller. 1. Área FORMACIÓN GENERAL Pensamlenta'LatJpoamerlcano, con e s p a c i a l referencia a la historia át las de Historia? Socfal'del-Arte Latinoamericano ' HIstoVlog'faffa'défAtte • T e o r í a s d e la Cultura 2- Area de FORMACION METODOLOGICA • M e t o d o l ó ¿ í á ' d » l a I n v e s t i g a c l á n e n C l e n c l a s Sociales y Humanidades Metodbli 3fa d e Ta^'^nvestlgaclán' A r t í s t i c a 1 IR Metodol aii'M í a ^ I n v e s t l g ' a c l ó n A r t í s t i c a Í Z . ' Taller d ¿ T e s i ' s l - ^ . S 3- Área de FORMACIÓN ESPECÍFICA / • Estétlc"at'v'^|^^¿ • . , T e o r í a ciedla C o n r u ñ l c a c l ó n A r t í s t i c a Gestión y • i Crítica 4-OPTATIVA: • S e m i n a r i o p e r m a n e n t e S O B R E A R T E R E G I O N A L E N AMÉRICA L A T I N A D E ^ CARÁCTER A B I E R T O . Puede ser CUBIERTO POR OTRA OPTATIVA EN RELACIÓN AL PROYECTO DE TESIS QUE DESARROLLE EL MAESTRANDO, EN ESPECIAL CUANDO NO RESIDE EN LA REGIÓN CUYO. Ord. N° 3 UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 A Ñ O DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Unico - Hoja 8 O B J E T I V O S Y C O N T E N I D O S MÍNIMOS ÁREA FORMACIÓN G E N E R A L • PENSAMIENTO LATINOAMERICANO Uno de los planteos más representativos de los lineamientos generales que actualmente se desarrollan en los principales centros de producción de la filosofía latinoamericana en el continente a f i r m a , que el pensamiento latinoamericano se constituye teniendo en cuenta un sujeto latinoamericano, así como ciertos rasgos de identidad que le son propios. Ese sujeto social y culturalmente señalado, partícipe de un mundo de valores, se expresa o manifiesta a través de formas discursivas determinables históricamente, a partir de las cuales es posible reconstruir un pensamiento. Así este sujeto muestra a través de la historia una continuidad marcada por comienzos y recomienzos, de un proceso de afirmación cultural y social, nacional y regional; a través de los cuales, se han ido dando las propuestas y soluciones a los problemas filosóficos fundamentales. La filosofía latinoamericana centrada alrededor de la categoría f u n d a m e n t a l de sujeto, tomado en un sentido plural y empírico, es una antropología filosófica que intenta señalar los modos de objetivación cultural de ese mismo sujeto. Toda la problemática del pensamiento latinoamericano, ha sido abordada tradicionalmente, a través de la historia de las ideas, como una de las formas característica de nuestra cultura. Autores relacionados a la filosofía de la liberación, problemáticas y proyecciones a las artes. La categoría decolonial. Expectativas de logro: El magister será capaz de comprender los alcances teóricos de la filosofía latinoamericana, la Historia de las Ideas y la Simbólica en relación con la práctica artística latinoamericana. C o n t e n i d o s mínimos: a. la historia de las ideas latinoamericanas desde su constitución a nuestros días. b. El status epistemológico de la historia de las ideas. c. La doctrinas de los comienzos y recomienzos de un pensamiento filosófico propio. d. El h u m a n i s m o latinoamericano desde sus orígenes renacentistas hasta la actualidad. e. Conocimiento de los fundadores de la historia de las ideas. Leopoldo Zea, A r t u r o Ardao, Francisco Miró Quesada. f. Etapas del pensamiento latinoamericano. Periodización y crítica de las mismas. g. Características del pensamiento latinoamericano desde sus orígenes hasta nuestros días en relación con el contexto político y socioeconómico del continente. h. Clásicos del pensamiento latinoamericano: Simón Rodríguez, Andrés Bello, Juan Bautista Alberdi, Domingo Faustino Sarmiento. i. El discurso filosófico latinoamericano, su estructura categorial y simbólica. j . Los grandes símbolos rescatados desde el pensamiento filosófico. Calibán, Ariel y Antígona. k. A. Roig, E. Dussel, F. Hinkelammert y otros pensadores latinoamericanos de proyección actual. Ord. N° 3 UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DELADECIARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE UV INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Unico - Hoja 9 • HISTORIA SOCIAL DEL ARTE LATINOAMERICANO Se intenta revisar la historia de la producción del arte en la región, con especial énfasis en las academias y en el surgimiento de las vanguardias a principios del siglo XX y de allí, a la actualidad, indagando las tramas sociales y culturales diversas de inserción que esa producción contribuye a generar, al contacto con las economías y políticas dominantes en las fases históricas de larga duración y amplitud regional; al mismo tiempo, se investigará a las diferentes minorías y la singularidad de sus producciones artísticas. Por ejemplo, se abordarán estudios de poblaciones originarias, históricas o contemporáneas, y la preservación hibridada de sus tradiciones productivas en el presente (materiales/ procedimientos/diseños /modalidades de uso y consumo), también se investigarán a las comunidades surgidas de desplazamientos migratorios y movilidad en las fronteras de los países integrantes de América Latina, los resultados de sus intercambios con la población más antigua, y a la inversa. Se asume que la historia social necesita relevar y analizar el desarrollo de los múltiples y diversos productos artísticos, al igual que los diversos grupos sociales, de géneros y/o étnicos. En cada problemática se indagarán las interrelaciones entre la producción artística y los movimientos sociales en los que están insertos. Se incluye en la historicidad del arte los procesos de transformación/cambio en las formas de circulación y de consumo y/o uso del arte. Así mismo se tiene en cuenta que la producción cultural se inserta en la realidad social en el más amplio sentido; su interpretación se fundará en el estudio de la dialéctica entre artes de las élites y artes populares, en sus múltiples interrelaciones, préstamos, interferencias, elaboraciones y recepciones m u t u a s . Expectativas d e logro: El Magister será capaz de analizar y valorar las complejas relaciones entre el arte y la historia social latinoamericana. Comprenderá la historicidad de la producción artística, como así también los procesos de circulación, consumo y/o uso del arte por las diferentes clases sociales. C o n t e n i d o s mínimos: 1. Las academias. El arte académico (siglo X I X ) . La formación de artistas en las academias de Europa. Su papel rector. 2. Las vanguardias en Latinoamérica. El muralismo mexicano. La abstracción. El cubismo. Del naturalismo costumbrista al teatro épico y teatro del absurdo. 3. Arte popular urbano y rural. 4. El grabado y la literatura popular. 5. La construcción de la nacionalidad: indigenismo, folclorismo y nativismo. 6. La función de los museos desde el siglo XIX a la actualidad. 7. La formación del canon del arte latinoamericano. Influencia de las bibliografías y de las políticas culturales. 8. Proyección de los estudios de minorías y géneros sobre el concepto de diversidad e identidades culturales. • HISTORIOGRAFÍA D E L A R T E Las renovaciones en los estudios historiográficos implican el conocimiento e integración de una serie de aportes que, desde distintos campos, han venido a poner en cuestión las tradicionales "certezas" que estructuraban la escritura de la Historia del Arte. Desde esta perspectiva es necesario incorporar: las aproximaciones que, según el modelo de Pierre Bourdleu y su teoría de los campos culturales, plantea a la ya tradicional historia Ord. N" 8 UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 A Ñ O DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Unico - Hoja 10 social de los fenómenos estéticos (con hincapié en los grandes ejemplos latinoamericanos presentes, por ejemplo en la obra de Néstor García Canclini o de Juan Acha).La historia antropológica del arte, tributaria de las teorías de Clifford Geertz que analizan la cultura como un t e x t o al cual ha de aplicarse una "descripción densa".La nueva historia de las representaciones la cual, colocando el acento en el problema del público y de los contempladores-receptores de las obras de arte, abarca tanto la historia reciente de las imágenes, producto de una transformación radical del método warburguiano (i.e. Freedberg, Brusatin, G. Didi-Huberman), como la historia de los rituales y de las artes performativas, la historia de la recepción a la manera de la crítica literaria alemana (i.e. Jauss, Iser), o bien el género propiamente dicho de la historia de la representación que han desarrollado Roger Chartier y Louis Marín en las últimas décadas. Aportes de R. Williams a la perspectiva sociológica, etapas; los estudios visuales, los cada vez más frecuentes cruces disciplinares. J.E. Burucúa y el grupo de investigadoras argentinas, el archivo latinoamericano, la proyección internacional. E x p e c t a t i v a s d e logro: El Magister en arte latinoamericano deberá conocer el panorama actual de las líneas de investigación y t r a b a j o q u e frecuentan y cultivan los historiadores del arte. La familiaridad con las novedades historiográficas habrá de aunarse a una ejercitación en el antiguo y siempre remozado método monográfico que se aplica a artistas singulares, a m o v i m i e n t o s artísticos, a estilos y épocas, pues su utilidad queda demostrada cotidianamente en los buenos catálogos que se redactan y confeccionan a raíz de las mayores exposiciones de arte y cultura organizadas en el mundo entero. C o n t e n i d o s mínimos: 1. Del difusionismo europeo al "arte mestizo": las clases de la interpretación historiográfica de las artes latinoamericanas. 2. La sociología de las artes y los estudios sobre Latinoamérica. Entre Damián Bayón y Néstor García Canclini: Juan Acha, Marta Traba, MirkoLauer. Murilo de Carvalho y el caso brasileño. 3. Los estudios iconológicos en México, en el Perú y en el Río de la Plata. Lucy López Barait, Teresa Gisbert, Rolena Adorno, Stasny, Héctor Schenone, J. E. Burucúa y discípulos. 4. Arte, antropología e historia. La historia de las representaciones en Sudamérica. 5. Orígenes de la semiótica en América Latina: Simón Rodríguez, Andrés Bello, Domingo F. Sarmiento.La lectura semiótica del discurso: la posibilidad de una lectura semiótica de la obra de arte. Texto y textualidad como categoría semiótica y su aplicabilidad a la obra de arte como discurso. 6. Historiografía de las artes y canon latinoamericano. • TEORÍAS D E L A C U L T U R A Uno de los campos teóricos tributarios de una nueva f o r m a de pensar la división del trabajo intelectual es lo que, se ha dado en llamar Teoría de la Cultura. Campo teórico ^ s^'^más que disciplina pues en él se cruzan una serie heterogénea de aportes provenientes de: la antropología filosófica de Ernst Cassirer, basada en su teoría neokantiana de las formas simbólicas; las concepciones marxistas que abarcan desde la estética de Gyórgy Lukács y los estudios de Walter Benjamín hasta las adaptaciones del marxismo a la teoría de la recepción, realizadas por Hadjinicoiau, y la teoría del campo de Pierre Bourdleu. El psicoanálisis en sus distintas vertientes, desde el Freud de Tótem y Tabú y Ord. N° 3 UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 1 1 el de El Malestar de la Cultura hasta, el Jung de la teoría de los arquetipos; el estructuralismo de Claude Lévi-Strauss y las investigaciones paralelas de Pierre Francastel en el campo específico de la sociología del arte; la antropología semiológica de Clifford Geertz; la sociología de la cultura, de cuño weberiano, tal cual la ha planteado la sociología histórica de Norbert Elias. Los estudios visuales. Los cruces disciplinares. Enunciaciones de la corriente decolonial. Expectativas d e logro: El Magister será capaz de alcanzar un conocimiento sistemático y reflexivo de los fenómenos estéticos latinoamericanos, fruto de la frecuentación y estudio de las más importantes teorías de la cultura contemporánea. C o n t e n i d o s mínimos: 2. Simbolismo y arte en el pensamiento y en la cultura Latinoamérica. 3. El m a r x i s m o y la teoría de la dependencia en el análisis cultural y artístico latinoamericano. 4. Marxismo y cultura en Latinoamérica desde las perspectivas de A. Gramsci y de la Escuela de Frankfurt. 5. El arte y la formación de las naciones latinoamericanas: visones de la antropología cultural y política. 6. Los nuevos abordajes: cultura y etnia, cultura y género. ÁREA D E FORMACIÓN METODOLÓGICA • METODOLOGÍA D E L A INVESTIGACIÓN E N C I E N C I A S S O C I A L E S Y HUMANIDADES La constitución de la lingüística como ciencia modélica ha producido una reformulación en la f o r m a de pensar el status epistemológico de las Ciencias Sociales y Humanas. Este rico y complejo proceso ha dado como resultado el desarrollo de una serie de nuevas técnicas y metodologías para la investigación. El conocimiento y manejo de las nuevas metodologías en el campo de las Ciencias Sociales y Humanas se ha convertido en insumo valioso para la formación de investigadores en el campo del arte. En efecto, se trata de presentar y discutir, en casos representativos de la investigación actual en arte, los modelos de explicación, comprensión e interpretación vigente, los problemas semánticos de las teorías, las distintas posiciones acerca de la vigencia del método científico en humanidades, cuestiones relativas a la validación del conocimiento en arte y a la producción de textos. La necesaria vigilancia epistemológica para garantizar los resultados de la producción de conocimientos en el área del arte requiere del ajustado manejo de los métodos actuales de investigación, que han logrado clarificar aspectos antes inabordables de la realidad cultural. Expectativas de logro: El Magister será capaz de revisar y aplicar los procedimientos pertinentes en la investigación humanística y social contemporánea teniendo en cuenta el pluralismo metodológico, según las características y diseño del proyecto a realizar. C o n t e n i d o s mínimos: 1. Técnicas bibliográficas de relevamiento, de clasificación y de análisis de los materiales éditos en libros y en publicaciones periódicas generales y especializadas, lo cual equivale a poseer el adecuado entrenamiento para usar las bibliotecas y los medios electrónicos e informáticos al alcance de los investigadores. Ord. N° UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 A Ñ O DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 12 Técnicas estadísticas y cuantitativas para la realización de encuestas, de estudios de campo concernientes al público y al mercado de las artes, de análisis de tendencias en el gusto según las estratificaciones sociales, de programaciones que involucren t a n t o a los museos y a las asociaciones ad hoc como a los proyectos generales de animación cultural, etc. 3. Las bases de una metodología de la investigación. Relaciones entre epistemología, metodología, problemas de investigación, tipos de diseños, técnicas de trabajo, narrativa expositiva. 4. La interpretación del trabajo artístico. La hermenéutica. El problema de la validez de las interpretaciones. . METODOLOGÍA D E LA INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA I Es ésta un área más que incluye a todas las artes, pues si, por un lado, disciplinas como la música o las artes performativas y del espectáculo poseen desde hace más de un siglo un campo bastante bien delimitado de investigación propiamente artística, con métodos e i n s t r u m e n t o s equiparables a los de las ciencias sociales e inclusive físiconaturales (piénsese, para el primer caso en las investigaciones de la musicología, la experimentación escenográfica o teatral y, para el segundo caso, en la acústica, en la óptica o en las técnicas electrónicas del sonido y de la i m a g e n ) , por otro lado, las artes plásticas conservan todavía un apego justificado a los micro métodos del ensayo-error, aplicados sobre todo a las manipulaciones con los materiales y los procesos manuales, lo cual hace difícil el aproximar sus búsquedas a una metodología canónica tal como lo entienden las prácticas científicas. Se trata, pues, de que el Magister en arte latinoamericano posea la conciencia de que el trabajo artístico implica: el dominio de una serie de procedimientos prácticos y técnicos (que van desde las recetas pictóricas del óleo, de la acuarela, del fresco, de la xilografía, del aguafuerte, de la monocopia, de la litografía, de las habilidades en el uso del cincel, del trépano, del material fundido, hasta las prácticas actorales, el control de los m o v i m i e n t o s de escena, la ejecución de instrumentos musicales, el conocimiento del solfeo y el manejo de la tonalidad, del serialismo y de la armonía). Un Know How, en la base de toda tarea artística, y un método, a veces del orden del inconsciente que emparenta estrechamente al arte con la búsqueda científica, es decir, con su conocimiento del estado previo del saber, con su elaboración de hipótesis, con su determinación de materiales y procesos técnicos, con sus experimentos y verificaciones. Expectativas de logro: • Reconocer el campo concreto de obras y experiencias anteriores sobre el cual se instala un proyecto de investigación artística. • Identificar y elaborar hipótesis concretas respecto de la nueva experiencia artística cuya concreción plantea el dicho proyecto. • Reconocer las posibilidades de invención de procesos técnicos y de adquisición de habilidades nuevas, las cuales harían posible la realización de las obras, los proyectos de gestión y/o de los hechos artísticos proyectados en forma teórica. ^ - s i ^ ^ C o n t e n i d o s mínimos: '^/^ 1 . La percepción visual, performativa y auditiva y el hecho estético. visi ¿í^ 2. Arte y ciencia: dií 2. v discusiones epistemológicas e históricas. El método científico y los métodos del arte. 3. La formulación proyectual: hipótesis y cursos de acción en la creación estética. Ord. N° 8 UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 13 Lógicas borrosas; nuevas formas del pensamiento y de la investigación. 5. Distintos tipos de asociaciones: estructurales, fractales, orgánicas, etc. - METODOLOGÍA D E L A INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA I I Implica abordar en esta etapa una metodología multidireccional que vincula su actividad proyectual con una serie de disciplinas como la sociología, la psicología, la semiótica, la economía, la comunicación social y el arte. Como disciplina proyectual esta metodología, tiene como fin producir, para un ámbito de la cultura material, una serie de artefactos, cuya función preponderante es el uso. Sin embargo, ésta función viene a completar otras que tienden al m e j o r a m i e n t o de la calidad del entorno objetualperceptual. Desde este punto de vista, no viene a cubrir sólo necesidades inmediatas de uso, sino también de sentido, de autoafirmación, de reconocimiento cultural y de comunicación. Expectativas de logro: 1. Identificar y elaborar proyectos respecto de la nueva experiencia artística cuya concreción plantea el campo del arte y la gestión profesional del mismo. 2. Profundizar el reconocimiento de problemáticas vinculadas al campo concreto de obras y experiencias anteriores sobre el cual se instala un proyecto de investigación artística. 3. Describirlas líneas generales sobre las que sería necesario desarrollar el trabajo y d e t e r m i n a r las técnicas que permitirían alcanzar aquellas hipótesis-metas de la labor artística. C o n t e n i d o s mínimos: 1- Reflexionar y aplicar variaciones acerca de las condiciones materiales que han generado las tecnologías y los procesos comunicativos de la información atendiendo el problema de la determinación cultural de las necesidades. 2- EI problema de las funciones pragmáticas, estéticas y comunicativas del arte y el diseño. 3- Equipos interdisciplinares de investigación sobre el arte. TALLER DE T E S I S A través de este curso -taller, se proporcionarán situaciones de ejercitación y resolución de problemas en la práctica del quehacer científico. Su beneficio consiste en aplicar los conocimientos y metodologías desarrollados en los seminarios teórico-prácticos, de ^Metodología de la Investigación en Ciencias Sociales y Humanidades, y de Metodología de la Investigación Artística, a proyectos específicos abordados por los maestrandos, bajo la dirección y sugerencias de los docentes. Se profundizará el aprendizaje de herramientas metodológicas y lingüísticas, indispensables para la elaboración de la tesis. E x p e c t a t i v a s d e logro: El Magister estará en condiciones de: • Conocer las principales características de la clase t e x t u a l Tesis. • Conocer el funcionamiento de dicho t e x t o en los contextos propios de una comunidad científica, según las convenciones. • Proveer herramientas para producir, analizar y autoevaluar textos en los que se exponen resultados de una investigación. • Contribuir a f o r m a r el esquema de producción de la clase t e x t u a l Tesis. Ord. N° 8 UNCUYO fad FACULTAD DE > 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Unico - Hoja 14 • Optimizar la producción retórica y lingíjístico-discursiva de dicha clase t e x t u a l . • Conocer las secciones y movimientos que la estructuran. • Desarrollar la aplicación de estrategias cognitivas y metacognitivas para optimizar su producción lingüística. • Promover la escritura y corrección autoasistida. C o n t e n i d o s mínimos: a. Etapas de planificación y producción del t e x t o Tesis. b. Función cognitiva y funciones comunicativas de la Tesis. La situación comunicativa en la que se inserta su producción. c. Estructura t e x t u a l : categorías canónicas y paratextuales. d. Los procesos para el desarrollo del t e x t o : selección de la información y de los procedimientos e. El estilo de la tesis: características de su realización lingüística (citas. nominalización, léxico, etc.).Etapa de edición del t e x t o Tesis. f. Estrategias de autoevaluación asistida. AREA DE D I S C I P L I N A S D E T R A Y E C T O E S P E C I F I C O / O R I E N T A C I O N D E LA C A R R E R A . ESTÉTICA Lejos ya de las estéticas clásicas, construidas a partir de la pregunta acerca de qué es lo bello, hoy este campo disciplinar se encuentra en una fecunda reelaboración a partir de necesarias aperturas tanto hacia el grupo de las ciencias del lenguaje, especialmente en lo referido al problema de la significación, como a las contemporáneas disciplinas de la cultura, especialmente en lo referido a las diferencias culturales, de gusto, de visión y de valoración. En efecto, superando la pretensión de d e t e r m i n a r especulativamente las normas a las q u e debía atenerse la obra de arte, la indagación actual de la estética parte de la obra de arte y de los interrogantes que su aparición plantea, se trata de definir, a partir de una ajustada serie de categorías, el proyecto de poética que la sustenta. En esta perspectiva, la estética se apoya en la problemática de los modos de producción de la obra de arte, el contexto histórico-social, la antropología cultural y entre otros, el problema de los circuitos de circulación y apropiación diferenciada por parte de diferentes sujetos, campos estos desarrollados en otras áreas de esta misma Maestría. Sujetos definidos a partir de modos de v e r y valorar, diferenciados por códigos de clase, género y etnia. Expectativas d e logro: El Magister será capaz de comprender la problemática de la estética en relación con la práctica artística latinoamericana. Para lo cual deberá t o m a r conocimiento del estado actual de discusión del campo estético para responder al desafío de aportar al desarrollo y construcción de una teoría del arte latinoamericano. C o n t e n i d o s mínimos: 1. La reformulación de las estéticas clásicas a partir del giro lingüístico. 2. El problema de la significación de la obra de arte. De la teoría de la información a la producción social del sentido. 3. El pluralismo cultural y los circuitos de la comunicación artística en el debate actual de la estética 4. La regeneración permanente de una teoría del arte latinoamericano. La identidad como categoría estética. Ord. N° 3 UNCUYO fad FACULTAD DE > 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DELADECIARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Unico - Hoja 15 • TEORÍA D E L A COMUNICACIÓN ARTÍSTICA. Se trata de desarrollar la compleja problemática de la comunicación en el circuito de producción, circulación y recepción de los mensajes artísticos en un contexto sociocultural señalado. El esfuerzo de reflexión se centra en este caso en un fecundo diálogo entre los desarrollos actuales de la teoría de la comunicación, de la teoría general del arte, de los problemas de la sociología del arte, de la recepción y de la estética. Se parte de una concepción de la comunicación q u e la considera como una dimensión estructurante de lo social y, por lo tanto, como parte integrante de los intercambios simbólicos que se producen entre los distintos sujetos de una sociedad. Específicamente, se focalizarán los dispositivos de producción de sentido artístico, los modos de uso social y las diferentes formas de apropiación, resignificación y recreación de los mensajes artísticos/estéticos, por parte de los diferentes actores y en los distintos circuitos culturales. Esto supone un conocimiento acabado de los distintos códigos y competencias propios a las distintas culturas q u e conforman la compleja realidad cultural de América Latina. E x p e c t a t i v a s d e logro: El Magister será capaz de analizar la compleja problemática de la comunicación artística en el contexto de producción Latinoamericana. Podrá abordar el diseño de modelos de análisis y c o m p r e n d e r los fenómenos de la comunicación. C o n t e n i d o s mínimos: 1. La investigación en la teoría de la comunicación. 2. El circuito de la comunicación artística. 3. Problemas de la actividad interdisciplinaria en el fenómeno de la comunicación artística. 4. Las categorías pertinentes en el análisis y discusión de os fenómenos de comunicación del arte. 5. El problema de la producción social del sentido. 6. Las teorías de la recepción y la reconfiguración de os paradigmas de la comunicación. 7. El pluralismo cultural, hibridación y mestizaje, La problemática del diálogo cultural en la producción artística latinoamericana. 8. La interdiscipllna como unidad tendencial de las ciencias de Piaget. Las pretensiones de ligar dialéctica e interdiscipllna. El desconstructivismo y la supuesta superación de los géneros en estudios culturales. Criterios epistemológicos de una interdiscipllna posible. Inter, pluri y multidisciplina. Problemas operativos de la actividad interdisciplinar. 9. El debate sobre los procesos identitarios en el circuito de comunicación artística. CRITICA DE LAS ARTES " ^ P r o p o n e la discusión de los métodos e instrumentos que faciliten el alcance de juicios * cualitativos, en relación con nuestros productos artísticos. La crítica de arte es práctica de una estética, de una teoría, con la que guarda una relación dialéctica porque, a su vez, la crítica conduce a una teoría. Toda crítica supone un juicio de valor y para llegar a este acuerdo 69 necesario atender a la problemática de las relaciones que ligan las obras de arte con el artista que las creó, con el medio en que es producida y el público Ord. N° Q UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 16 al que va destinada. La crítica se relaciona, entonces, con otros campos de la actividad humana: pensamiento, ideología, modos de producción, medios sociales, etc. Supone una base heurística y una hermenéutica, ya que no existe un lenguaje creador unívoco. Reconocida la mediación del lenguaje y el concepto de "valor" como construcción social y no como verdad, la crítica debe apoyarse en una teoría de la comunicación y en una pragmática semiótica (o neo-pragmática) que supere el enfoque m e r a m e n t e fenomenológico. Permitirá dar cuenta de la situación actual de los productos artísticos, que son expresión y mercancía a la vez (el grado de denotación o connotación depende del entorno que los alberga") y de las nuevas estructuras artísticas generadas a partir de la irrupción del diseño y la relación con los lenguajes tecnológicos. Exige, como lo propone Juan Acha, un planteo renovador y la adecuación a nuestra realidad, es decir al desarrollo de cada una de nuestras comunidades. Expectativas d e logro: El Magister será capaz de lograr que la observación directa y la propia experimentación conduzcan a una documentación pertinente. Esta dará cuenta del enfoque original o propio q u e aparece en nuestra producción, como así también de la influencia extranjera, desde la apropiación y no, la sumisión a modelos o doctrinas. C o n t e n i d o s mínimos: 1. Historia de la crítica del Arte en Latinoamérica (desde el Romanticismo a nuestros días). 2. Lectura de crítica- búsqueda de paradigmas de crítica, uso de ellos. 3. Elementos de la crítica teatral, musical, visual, etc. Según paradigmas de enunciación 4. Paradigmas de la crítica contemporánea: El paradigma clásico, la semiología, la crítica fenomenológica, el auge de la retórica. La hermenéutica en la crítica, . GESTIÓN Y ADMINISTRACIÓN C U L T U R A L El arte no sólo se produce sino que circula por complejos mecanismos hasta llegar al / público. Se estudiará el papel de los medios de comunicación formales y no formales, las estructuras del mercado (galerías, museos, colecciones), el arte como mercancía y objeto de consumo en la sociedad capitalista, los sistemas generadores de precios y la publicidad. La administración cultural se entiende como los mecanismos que hacen posible la interrelación entre los productores de arte, las obras de arte, los medios, y el público t a n t o usuario como consumidor. Se estudiarán los sistemas tradicionales, ^ convencionales o no convencionales (colecciones y exhibiciones oficiales, para-oficiales, privadas) y las alternativas recientes a través de los medios electrónicos. El creciente impacto del concepto de Patrimonio Cultural ha modificado la relación entre el público, el estado, el productor y el destino final de la obra de arte Expectativas de logro: El Magister será capaz de revisar las formas de accionar de las estructuras de defensa del patrimonio artístico, desde las visiones de la identidad latinoamericana y del uso ^social del arte. ^^^^Contenidos mínimos: a. Arte como mercancía:- El mercado del arte- Procesos de valorización económica. Marketing. bi Ld circulación de las obras de arte:- Organismos públicos, políticas culturales, instituciones.- Museos, galerías, exhibiciones, revistas, conciertos, recitales. Ord. N° UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 17 festivales, temporadas teatrales.- Medios de comunicación. La publicidad.- La circulación underground.- El arte no convencional y la circulación inter-grupo. El arte en las redes informáticas. c. La protección del patrimonio cultural:- Teorías, historia, técnicas y corrientes latinoamericanas. d. El consumo y los usos sociales de la producción cultural.- Las relaciones entre política cultural y consumo.- La coexistencia de tradiciones culturales diversas y la desigual apropiación del patrimonio. S E M I N A R I O PERMANENTE S O B R E ARTE R E G I O N A L EN AMERICA LATINA DE CARÁCTER A B I E R T O . El seminario se ha trazado como finalidad la tarea de considerar dialógicamente cuestiones y nociones a partir de las cuales interrogar la diversidad artística desde una perspectiva regional en la situación particular de América Latina. Si se quiere interrogar la diversidad, parece pertinente poner la mirada en perspectiva regional que atienda la multiplicidad, transicionalidad, recurrencia y permanente mutabilidad de las poéticas artísticas. Ya se t r a t e de problematizaciones históricas, políticas, antropológicas, e incluso geográficas o climáticas, la acentuación de rasgos de regionalidad cultural aparece como una deseable orientación estética plural para el arte contemporáneo latinoamericano. Se irán siguiendo las variaciones de perspectiva que producen las diversas localizaciones en la cartografía artística de hoy con especial acento en la pragmática de la gestión local y de la historial regional de las ideas. Los contenidos se enmarcan en la evolución y resultados de recientes y presentes proyectos realizados en el ámbito académico en especial los desarrollos posteriores a las tesis que ya constituyen el cuerpo documental aportado por esta Maestría. Estas investigaciones problematizan áreas de las artes contemporáneas, del análisis del discurso y de la semiótica con un enfoque crítico q u e nos proponemos debatir en este conjunto de encuentros reunidos en el seminario sobre arte regional. Los eventos artísticos abordados en el corpus permitirán aportar a la discusión, materiales de relevamiento directo en contacto con nuestra historia inmediata. Participan egresados, investigadores y docentes de la UNCuyo y de distintas universidades e instituciones de investigación. En el m i s m o exponen sus trabajos investigadores especializados en la región cuyana aplicados al campo de los estudios latinoamericanos y sus mutaciones dentro del campo de las artes visuales. Expectativas de Logro: -Realizar lecturas y comentarlos de los enfoques más recientes del arte contemporáneo a la luz de las prácticas artísticas de la región. - Problematizar las prácticas discursivas y no discursivas contemporáneas en el contexto local. -Incrementar la actitud crítica a través de la lectura de bibliografías, fuentes, documentos visuales, audiovisuales y escritos producidos en el contexto local, *-^^<íJ-observando la emergencia de corpus específicos para el segmento espaciotemporal de referencia. C o n t e n i d o s Mínimos: a. -Diversas localizaciones en la cartografía artística de hoy con especial acento en la pragmática de la gestión local, La historial regional de las ideas. b. -Estética y política. Discusiones y manifestaciones artísticas en la región en los siglos XX y X X I . Una perspectiva regional del arte contemporáneo mundial. Ord. N« 8 UNCUYO fad FACULTAD DE > 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECIARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 18 c. -Las grandes muestras internacionales de la región y sus connotaciones en proyectos de gestión localizados. d. -Prácticas sensibles en la dimensión regional-local: enfoque estético-semiótico de las artes comunitarias, colectivas y participativas; Indagación científicoartístico-tecnológica en percepciones/discursos en artes comunitarias. Alcances en la música, el patrimonio regional, las artes visuales, el diseño y las artes escénicas. METODOLOGÍA D E ENSEÑANZA Y S I S T E M A D E EVALUACIÓN. La modalidad de los seminarios es presencial. Las instancias presenciales tendrán una carga horaria concentrada, a fin de facilitar el cursado de las mismas. La metodología será teórico-práctica. Los seminarios según los procesos de enseñanza-aprendizaje de cada uno de ellos, tienen un carácter teórico, teórico-práctico, o de taller. Cada seminario orienta su metodología en función de sus objetivos específicos: taller, investigación-acción, estudio de casos, t r a b a j o de campo, etc. Propone, también, su sistema de evaluación, el q u e será acordado con el Comité Académico Asesor: coloquios, trabajos monográficos, informes, proyectos artísticos, proyectos de investigación, trabajos de campo, etc. Los seminarios del área de orientación específica están programados en función de una praxis concreta, en cada una de las áreas señaladas por lo cual no pueden ser aprobados sólo por coloquios sino a través de evaluaciones que contemplen la aplicación de los conocimientos. NÚMERO E S T I M A D O D E A L U M N O S A I N S C R I B I R * Número estimado de inscriptos; Mínimo: TREINTA ( 3 0 ) Máximo: CINCUENTA ( 5 0 ) * Los seminarios orientados se dictarán sólo con un mínimo de SIETE ( 7 ) inscriptos. DIRECCIÓN D E L A MAESTRÍA El director de la Maestría será propuesto el Decano en acuerdo con la Secretaría de Posgrado e Investigación y aprobado por el Consejo Directivo de la Facultad de Artes y Diseño. El Director de la Maestría en Arte Latinoamericano cumplirá funciones ejecutivas, presidirá el Comité Académico Asesor y ejecutará las acciones que ésta y el Consejo Directivo decidan. COMITÉ ACADÉMICO A S E S O R : El Comité Académico Asesor estará compuesta por CINCO ( 5 ) miembros propuestos por el Decano en acuerdo con la Secretaría de Posgrado e Investigación y aprobados por el ^ Consejo Directivo de la Facultad de Artes y Diseño. Sus funciones serán: • Establecer criterios de aceptación de postulantes. • Establecer y regular regímenes de becas. • Proponer directores y proyectos de tesis. • Proponer j u r a d o s . Ord. N" UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 19 Establecer una lista de consultores. Acreditar cursos de otros posgrados nacionales o extranjeros. Establecer nuevos plazos. Proponer convenios con otras maestrías o programas de posgrado en universidades nacionales y extranjeras. Las decisiones del Comité Académico Asesor deberán ser propuestas al Consejo Directivo para su aprobación. DOCENTES Los docentes de la maestría serán propuestos por el Comité Académico Asesor y aprobados por el Consejo Directivo de la Facultad de Artes y Diseño. Podrán ser docentes de la Maestría los profesores universitarios con título de doctor, magister o mérito equivalente; los docentes, investigadores y artistas de otras instituciones nacionales o de países extranjeros, que posean reconocido prestigio en la problemática del arte en Latinoamérica, y en los campos de los conocimientos vinculados. DIRECTOR DE T E S I S DE MAESTRIA Serán funciones del Director de Tesis: • Guiar al alumno en la elección de los seminarios orientados. • Supervisar el plan de tesis. • Orientar y supervisar la realización del trabajo de investigación y la presentación de informes parciales del alumno, para lo cual deberá establecer y presentar por escrito ante el Comité de Maestría un régimen de seminarios finales con el maestrando a modo de taller para la redacción de la tesis. En los casos en que el director tenga más de un maestrando a su cargo, podrá agrupar los alumnos en un mismo taller de tesis. • Dar acuerdo al t e x t o o presentación definitiva de la tesis. • Asistir a las reuniones del Jurado con voz; pero sin voto, a su requerimiento o por invitación del Jurado. Podrán ser Directores de Tesis los profesores de la Maestría, los investigadores y profesores universitarios de reconocida trayectoria. Serán propuestos por el alumno al Comité Académico Asesor y designados por el Consejo Directivo a propuesta de aquel. En los casos de Directores no residentes en Mendoza, deberá elegirse un codirector entre los profesores locales de la Maestría, siguiendo para su designación el mismo procedimiento que para el Director. T E S I S D E MAESTRÍA Al m o m e n t o de presentar su tesis de maestría, los alumnos deberán regirse por lo estipulado en REGLAMENTO DE TESIS aprobado por el Consejo Directivo de la Facultad de Artes y Diseño. TRANSFERENCIA 1. T r a n s f e r e n c i a I n s t i t u c i o n a l . La Maestría reforzará la formación superior de todo el personal de la facultad en sus diferentes niveles y categorías; como así también los programas de investigación a los V,,/ Ord. N° 8 UNCUYO fad FACULTAD DE • 2016 AÑO DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL Anexo Único - Hoja 20 que podrán integrarse los proyectos individuales de tesis de los alumnos de la Maestría. Contribuirá a la formación de un área de interdisciplinariedad activa. Proveerá al graduado de la Facultad de Artes y Diseño de una posibilidad inédita de formación superior y continua, aumentará los recursos bibliográficos y la información de la Facultad y fortalecerá la formación de grado. Fortalecerá, también, las actividades de extensión, a través de acciones coherentes, en el medio social y artístico. Estimulará la inserción de la Facultad de Artes y Diseño en una red latinoamericana de unidades académicas de primer nivel. T r a n s f e r e n c i a a e g r e s a d o s Como ya se ha determinado en el perfil del egresado, éste podrá desempeñarse en: • Animación y programación cultural realizadas por entes oficiales, municipales, provinciales, nacionales y extranjeros. • Museos, centros de artes y complejos culturales oficiales y privados. • Mercado de arte. • Programación de situaciones culturales. • Fundaciones con fines culturales y/o artísticos. ORDENANZA N F. A.

MENDOZA,12 de mayo de 2016 VISTO: La nota CUDAP–CUY: 8025/16 presentada por la Dirección de Carreras de Artes del Espectáculo solicitando la constitución de Mesa Examinadora Especial de “Historia de la Cultura y el Teatro Argentinos II” para evaluar a la alumna Mara Luisina GONZÁLEZ. CONSIDERANDO: Que la mencionada alumna se encuentra en condiciones de rendir dicha asignatura. Lo propuesto por la Dirección de Carreras de Artes del Espectáculo, en cuanto a la constitución del Jurado y fecha de examen. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Constituir la Comisión Examinadora Especial de “Historia de la Cultura y el Teatro Argentinos II”, integrada por los siguientes profesores: Presidente: Alicia Beatriz ROMERO; Vocales: Alicia Mercedes CASARES y Gabriela Ana LERGA, quienes evaluaron a la alumna Mara Luisina GONZÁLEZ (Registro N° 22.732), el día CINCO (5) de abril de 2016, a las 18:00 en la sede de Carreras de Artes del Espectáculo. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 326 ecm.

MENDOZA, 12 de mayo de 2016 VISTO: La nota CUDAP–CUY: 9124/16 presentada por la Dirección de Carreras de Artes del Espectáculo solicitando la constitución de Mesa Examinadora Especial de “Historia de la Cultura y el Teatro Argentinos II” para evaluar a la alumna Andrea Natalí SUÁREZ. CONSIDERANDO: Que la mencionada alumna se encuentra en condiciones de rendir dicha asignatura. Lo propuesto por la Dirección de Carreras de Artes del Espectáculo, en cuanto a la constitución del Jurado y fecha de examen. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Constituir la Comisión Examinadora Especial de “Historia de la Cultura y el Teatro Argentinos II”, integrada por los siguientes profesores: Presidente: Alicia Beatriz ROMERO; Vocales: Alicia Mercedes CASARES y Gabriela Ana LERGA, quienes evaluaron a la alumna Andrea Natalí SUÁREZ (Registro N° 24.159), el día CINCO (5) de abril de 2016, a las 18:00 en la sede de Carreras de Artes del Espectáculo. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 325 ecm.

MENDOZA, 12 de mayo de 2016 VISTO: La nota CUDAP–CUY: 13235/16 en la que la alumna Bárbara RODRÍGUEZ SUONI, de la carrera de Licenciatura en Arte Dramático, solicita la acreditación de Cursos Optativos en los que participó. CONSIDERANDO: Que la resolución N° 309/99-C.D. establece el procedimiento a seguir para la acreditación de materias y cursos optativos. Lo informado al respecto por la Dirección de las Carreras de Artes del Espectáculo y lo aconsejado por Secretaría Académica. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTICULO 1°.- Acreditar a la alumna Bárbara RODRÍGUEZ SUONI (Registro N° 17.658) DOSCIENTAS CUARENTA Y OCHO (248) horas reloj, en calidad de Cursos Optativos correspondiente a la carrera de Licenciatura en Arte Dramático. ARTICULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 324 ecm.

MENDOZA, 12 de mayo de 2016 VISTO: La nota CUDAP–CUY: 12175/16 en la que la alumna Inti Marina SALLÉS, de la carrera de Licenciatura en Arte Dramático, solicita la acreditación de Cursos Optativos en los que participó. CONSIDERANDO: Que la resolución N° 309/99-C.D. establece el procedimiento a seguir para la acreditación de materias y cursos optativos. Lo informado al respecto por la Dirección de las Carreras de Artes del Espectáculo y lo aconsejado por Secretaría Académica. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTICULO 1°.- Acreditar a la alumna Inti Marina SALLÉS (Registro N° 22.230) CIENTO DIECIOCHO (118) horas reloj, en calidad de Cursos Optativos correspondiente a la carrera de Licenciatura en Arte Dramático. ARTICULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 323 ecm.

UNCUYO fad • 2016 A Ñ O DEL BICENTENARIO UNIVERSIDAD FACULTAD DE DE LA DECLARACIÓN NACIONAL DE CUYO ARTES Y DISEÑO DE LA INDEPENDENCIA NACIONAL MENDOZA, 1 2 HAY 2016 VISTO: La nota CUDAP-CUY: 14161/16 en la q u e el alumno Alberto David CHIROLI, solicita se le acrediten horas correspondientes a Materias Optativas de la carrera de Licenciatura en Percusión, Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 29/99-C.S. y modificado por ordenanza N° 6/08-C.S.. CONSIDERANDO: Que el alumno CHIROLI participó como músico percusionista acompañante en diferentes Cohortes de la Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX. Lo aconsejado por Secretaría Académica. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTICULO 1°.- Acreditar al alumno Alberto David CHIROLI (Registro N° 14.702) de la carrera de Licenciatura en Percusión, Plan de Estudio aprobado por ordenanza N° 29/99-C.S. y modificado por ordenanza N° 6/08-C.S., CUARENTA Y OCHO ( 4 8 ) horas reloj de Materias Optativas correspondientes a las Primeras Jornadas Internacionales sobre Investigación en Música Académica Latinoamericana y Primer Festival Internacional de Música Académica Latinoamericana. ARTICULO 2°.- Comuniqúese e insértese en el libro de resoluciones.

MENDOZA, 12 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP–CUY: 3959/16 en el que la Dirección de Carreras de Diseño solicita la aprobación del espacio curricular “Inglés para Diseño”, para las carreras de Diseño Industrial y Diseño Gráfico, para que pueda ser incorporado al SIU Guaraní. CONSIDERANDO: Que dicho espacio se dicta en el marco del Proyecto “Lenguas extranjeras para la formación de los estudiantes de la Universidad Nacional de Cuyo. Inglés al alcance de la mano para una mayor inclusión” el que busca promover el acceso al conocimiento que se presenta en otra lengua y la apropiación del mismo por medio de la lengua extranjera. Que se trata de la enseñanza del Inglés General combinado con Inglés de la especialidad con enfoque académico y en esta primera instancia se ha implementado una prueba piloto con 50 estudiantes de las carreras de Diseño Industrial y Gráfico; se espera que los asistentes lleguen al nivel B1 en un tiempo estimado de dos cuatrimestres (octubre 2015 a julio 2016). Que el dictado de la asignatura está a cargo de la Prof. María Victoria MUÑOZ, tiene una carga horaria de 42 horas, pertenece al Área: Ciencia, cultura y sociedad y es un espacio curricular “Optativo” para los alumnos de la carrera de Diseño Gráfico y “Optativo / Electivo” para los alumnos de la carrera de Diseño Industrial. Que la Comisión de Enseñanza aconseja a Secretaría Académica hacer extensiva la propuesta del mencionado Proyecto de la UNCuyo al resto de las Carreras de la Facultad. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y a lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 5 de abril de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Aprobar la incorporación al sistema SIU–Guaraní del espacio curricular “Inglés para Diseño” que se dicta en el marco del Proyecto “Lenguas extranjeras para la formación de los estudiantes de la Universidad Nacional de Cuyo. Inglés al alcance de la mano para una mayor inclusión” el que está a cargo de la Prof María Victoria MUÑOZ y tiene las siguientes características: * Carga horaria: CUARENTA Y DOS (42) horas * Área: Ciencia, cultura y sociedad Resol. N° 66 * Oferta: OPTATIVA para la carrera de Diseño Gráfico * Oferta: OPTATIVA / ELECTIVA para la carrera de Diseño Industrial ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN N° 66 EM/em.

MENDOZA, 12 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY Nº 4092/16 en el que se solicita la inclusión de materias en calidad de Espacios Optativos de las Licenciaturas en Cerámica Artística e Industrial de las Carreras de Cerámica. CONSIDERANDO: Que el Departamento de Clases y Exámenes toma conocimiento. El Visto Bueno de Secretaría Académica. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y a lo acordado por este Cuerpo en sesión del día 5 de abril de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTICULO 1º.- Autorizar la incorporación de Espacios Curriculares Optativos para las Licenciaturas de las Carreras de Cerámica, de acuerdo al siguiente detalle: En la LICENCIATURA EN CERÁMICA ARTÍSTICA se incorporarán las siguientes asignaturas: CARGA CÁTEDRA CARÁCTER HORARIA CARRERAS EN LA QUE SE EQUIPO DE CÁTEDRA TOTAL (HS) DICTA Taller de Regular/ 70 - Licenciatura en Artes Prof. Titular: Rotación I: 1º y 2º Plásticas Juan Carlos UGO Escultura cuatrimestre Prof. Adjunto: -Profesorado de Grado María del Carmen RAMÍREZ Universitario en Artes Prof. Adjunto: Visuales Marcela Beatriz CAMBA Jefe de Trabajos Prácticos Gabriel Adolfo FERNÁNDEZ Taller de Regular/ 70 - Licenciatura en Artes Prof. Titular: Rotación I: 1º y 2º Plásticas Alberto DELHEZ Grabado cuatrimestre Prof. Adjunto: - Profesorado de Grado Antonio Alberto ALTERIO Universitario en Artes Prof. Adjunto: Visuales María Inés ZARAGOZA Jefe deTrabajos Prácticos Daniel Enrique FERNÁNDEZ Jefe de Trabajos Prácticos Gabriela M.E. MENÉNDEZ Jefe de Trabajos Prácticos Leticia BURGOS Taller de Regular/ 70 - Licenciatura en Artes Prof. Titular: Rotación I: 1º y 2º Plásticas Eduardo Alberto GONZÁLEZ Pintura cuatrimestre Prof. Adjunto: -Profesorado de Grado Juan Cristián SCHOBINGER Universitario en Artes Jefe de Trabajos Prácticos Visuales Olga Herminia CAMPASSI Jefe de Trabajos Prácticos Paula Cecilia MURCIA Resol.nº 65 En la LICENCIATURA EN CERÁMICA INDUSTRIAL se incorporarán las siguientes asignaturas: Introducción al Promocional/ 196 Diseño Prof. Titular: Diseño Anual Industrial Hugo Roberto PETRICH Jefe de Trabajos Prácticos: Juan PALADINO Jefe de Trabajos Prácticos: María Mónica BUCCOLINI Tecnología I Promocional/ 56 Diseño Profesor Titular: Software 1º Gráfico María Cristina PORTALUPI cuatrimestre Técnicas de Promocional/ 42 Diseño Jefe de Trabajos Prácticos: Maquetería 1º Industrial Ernesto Fabián FIORENTINI cuatrimestre RESOLUCION Nº 65 lo

MENDOZA, 11 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP–CUY: 8283/16 en la que el Departamento de Egresos solicita la emisión de una resolución fijando la fecha en la cual se llevará a cabo el acto de la “XXXVI Colación de Grado” y “XI Colación de Posgrado”, promoción 2015– 2016. CONSIDERANDO: Que es necesario contar con una resolución que dé inicio a las instancias correspondientes a dichas Colaciones. Que en nota CUDAP–CUY: 4161/16 acumulada al presente expediente Ceremonial y Protocolo dependiente de Asesoría de Relaciones Institucionales informa que ha sido reservada la Sala Mayor de la Nave Universitaria para el día lunes 14 de noviembre a las 10:00 con el fin de llevar a cabo dichos eventos. Los informes favorables de Secretaría de Extensión y de Secretaría Académica. Por ello, EL DECANO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Autorizar el inicio de las instancias correspondientes al Acto Académico de la “XXXVI Colación de Grado” y la “XI Colación de Posgrado” promoción 2015–2016, que se llevará a cabo el día lunes CATORCE (14) de noviembre de 2016, a las 10:00 en la Sala Mayor de la Nave Universitaria. ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones. RESOLUCIÓN N° 321 ecm.

MENDOZA, 11 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP–CUY Nº 7648/16 caratulado: “Secretaría Académica FAD – BUCCOLINI, Mónica s/Solicita funciones docentes de apoyo. Carrera Diseño Industrial. Asignatura “Introducción al Diseño” ”. CONSIDERANDO: Que dicho pedido surge debido a la reciente jubilación del Prof. Hugo R. PETRICH, titular de la mencionada asignatura e intertanto dure el proceso de Selección de Antecedentes del cargo de Profesor Adjunto con dedicación semiexclusiva de la misma. Que se sugiere que se le encomiende el dictado de la misma por extensión de su cargo de Jefe de Trabajos Prácticos con dedicación semiexclusiva, interino, en el espacio curricular “Diseño de Productos Final”, de la carrera de Diseño Industrial. Lo informado por la Dirección de Personal, Secretaría Académica y la conformidad de la docente. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y a lo dispuesto por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1°.- Encomendar a la D.I. María Mónica BUCCOLINI (Legajo N° 22.962 – CUIL Nº 27-12783502-6) funciones docentes de apoyo a la asignatura “Introducción al Diseño”, como extensión de sus obligaciones docentes inherentes al cargo de Jefe de Trabajos Prácticos con dedicación semiexclusiva, interino, del espacio curricular “Diseño de Productos Final”, ambos de la carrera de Diseño Industrial de las Carreras de Diseño, intertanto dure el proceso de Selección de Antecedentes del cargo de Profesor Adjunto con dedicación semiexclusiva de la misma, efectuado mediante la ordenanza Nº 4/15-C.D. (Instructivo para la cobertura de cargos docentes). ARTÍCULO 2°.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN N° 64 lo

MENDOZA, 11 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-FAD: 8320/16 en el que la Secretaría Académica solicita la asignación de un “Adicional por Carácter Crítico de la Función”, a la Téc. Univ. Viviana Carmen GARCÍA, a partir de 1 marzo de 2016. CONSIDERANDO: Que la agente, Téc. Univ. GARCÍA, viene cumpliendo las funciones de apoyo administrativo en los Ciclos de Licenciaturas Extraordinarias que se dictan en esta Facultad. Por otra parte, la mencionada posee conocimiento y experiencia ya que en años anteriores prestó servicios en dicha área. Que Dirección de Personal informa que el Adicional solicitado es compatible con el cargo que revista la Tec. Univ. Viviana Carmen GARCIA, de acuerdo con lo establecido en el artículo 12° inc. a) de la ordenanza N° 23/15–C.S. Que Secretaría Económico–Financiera informa que las previsiones realizadas permiten atender el pago de dicho adicional. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y lo acordado por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1º.- Otorgar un “Adicional por Carácter Crítico de la Función” a la Téc. Univ. Viviana Carmen GARCÍA (Legajo N° 22.818 – C.U.I.L. N° 23–18431315–4), desde el UNO (1) de marzo hasta el TREINTA Y UNO (31) de mayo de 2016, consistente en un monto mensual de PESOS MIL ($ 1.000) para cumplir funciones de apoyo administrativo en los Ciclos de Licenciaturas Extraordinarias que se dictan en esta Facultad. ARTÍCULO 2º.- El gasto emergente de lo dispuesto en el artículo precedente deberá afectarse al Inciso 1 – Gastos en Personal del Presupuesto Ordinario de la Facultad de Artes y Diseño – Ejercicio 2016. ARTÍCULO 3º.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN Nº 63 lo

MENDOZA, 11 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP-CUY Nº 8315/16 en el que Secretaría Académica de esta Facultad solicita la asignación de un “Adicional por Carácter Crítico de la Función” a favor de la Prof. Rosana Margarita LOYERO, a partir del 1 marzo de 2016. CONSIDERANDO: Que por resolución Nº 146/14-CD, se aprobó la continuidad del “Servicio de Apoyo Pedagógico y Orientación al Estudiante” (SAPOE) para el período 2014-2018, en el que la Prof. LOYERO cumple funciones de Orientador Pedagógico. Que el Equipo de Trabajo Multidisciplinario del SAPOE viene desarrollando una labor pormenorizada con los alumnos que presentan rendimiento académico negativo como también dificultades de enseñanza–aprendizaje, con técnicas que incluyen entrevistas personales, seguimiento y acompañamiento individual. Que Secretaría Económico–Financiera expresa que las previsiones realizadas permiten atender el gasto mensual de dicho adicional. Asimismo la Dirección General Administrativa informa que el mencionado adicional es compatible con el cargo en el que revista la Prof. Rosana M. LOYERO, dado que pertenece a la planta de Personal de Apoyo Académico por lo que el mismo está contemplado en el artículo 12º inc. a) de la ordenanza nº 23/15-C.S. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y lo acordado por este Cuerpo en sesión del día 3 de mayo de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1º.- Otorgar un “Adicional por Carácter Crítico de la Función”, a favor de la Prof. Rosana Margarita LOYERO (Legajo Nº 22.646 – CUIL Nº 27-20220714-1) para cumplir funciones de Orientador Pedagógico en el Equipo de Trabajo Multidisciplinario del “Servicio de Apoyo Pedagógico y Orientación al Estudiante” (SAPOE), consistente en un monto mensual de PESOS DOS MIL QUINIENTOS CON 00/100 ($ 2.500,00) desde el UNO (1) de marzo y no más allá del TREINTA Y UNO (31) de diciembre de 2016. ARTÍCULO 2º.- El gasto emergente de lo dispuesto en el artículo precedente deberá afectarse al Inciso I – Gastos en Personal del Presupuesto Ordinario de la Facultad de Artes y Diseño – Ejercicio 2016. ARTÍCULO 3º.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN Nº 62 lo

MENDOZA,11 de mayo de 2016 VISTO: El expediente CUDAP–CUY: 7195/16 en el que la Secretaría de Posgrado eleva la nómina de los Directores y Co-Directores de Tesis de la Maestría en Arte Latinoamericano. CONSIDERANDO: Que dicha nómina ha sido aceptada por el Comité Académico Asesor de la mencionada Maestría. Por ello, atento a lo aconsejado por la Comisión de Enseñanza y a lo acordado por este Cuerpo, en sesión del 3 de mayo de 2016, EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD DE ARTES Y DISEÑO RESUELVE: ARTÍCULO 1º.- Designar a los Directores y Co-Directores de Tesis de la Maestría en Arte Latinoamericano, según el siguiente detalle: 5ta. COHORTE Maestrandos Directores y Co-directores Director: Mgter. Octavio José SÁNCHEZ Prof. Cándido SANZ GARCÍA Co-Director: Dr. Ramón Alejandro SANZ FERRAMOLA Lic. Ricardo Ariel SÁNCHEZ Director: Mgter. Sergio Daniel FURFARI ARTÍCULO 2º.- Comuníquese e insértese en el libro de resoluciones del Consejo Directivo. RESOLUCIÓN Nº 61 lo